Christopher Nolan: Signaturtechniken des Kultregisseurs und in welchen Filmen man danach suchen sollte

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Christopher Nolan gilt zu Recht als einer der besten Regisseure unserer Zeit. Der Life-Hacker analysiert die bevorzugten filmischen Techniken des Meisters und gibt Beispiele für Filme, in denen sie präsentiert werden.

Angefangen mit einem völlig originellen Film "Pursuit", den er selbst geschrieben, inszeniert, gefilmt und sogar geschnitten hat, gewann Nolan mit jedem nächsten Projekt an Popularität. Nach zwei Low-Budget-, aber sehr erfolgreichen Filmen "Remember" und "Insomnia" wechselte er zu großen Blockbustern, die schließlich die ganze Welt eroberten.

Nolans Filme haben eine völlig einzigartige Atmosphäre und einen einzigartigen Regiestil. Hier sind einige der Kennzeichen seiner Arbeit.

Dramatische und unerwartete Wendungen in der Handlung

Nur wenige Werke von Christopher Nolan können als Detektive bezeichnet werden. Doch in fast jedem Bild gibt es Ereignisse, die die Gefühle des Betrachters buchstäblich auf den Kopf stellen. Selbst der scheinbar einfache Superheldenfilm The Dark Knight Rises hat völlig unerwartete Wendungen, ganz zu schweigen von dem völlig verwirrenden Remember.

Darüber hinaus offenbart jedes Bild notwendigerweise das Schicksal und die wahre Dramatik der Figur. In jeder, selbst der fantastischsten Handlung, stehen menschliche Beziehungen an erster Stelle.

Was zu sehen

Prestige

• Drama, Thriller.
• USA, Großbritannien, 2006.
• Dauer: 130 Minuten.
• IMDb: 8, 5.

Die Geschichte zweier Illusionisten, die einst Partner waren, dann aber zu rücksichtslosen Konkurrenten wurden. Um dem Gegner zu schaden, ist jeder von ihnen bereit, nicht nur seine Leistung zu stören, sondern auch das Leben seiner Lieben zu gefährden.

Die Handlung von "Prestige" besteht hauptsächlich aus Rückblenden - den Erinnerungen der Charaktere an die Ereignisse der Vergangenheit. Der Film, der als Drama über Freundschaft und Konkurrenz beginnt, nimmt irgendwann eine mystische Note an. Im Finale, wenn dem Zuschauer, wie es scheint, bereits alle Geheimnisse gegeben wurden, wird die Geschichte eine weitere Illusion zeigen, die kaum vorhersehbar ist.

Nichtlineares Storytelling und Arbeiten mit Farbe

Ein weiterer Nolan-Favorit ist die Nichtlinearität der Erzählung. Ereignisse finden nicht wie in den meisten Plots nacheinander statt, sondern parallel, in entgegengesetzter Richtung oder in verschiedenen Zeitebenen, also nach Belieben, aber nicht der Reihe nach. Er hat diese Art des Schießens schon in seinem allerersten Werk "Pursuit" verwendet und später nur weiterentwickelt und kompliziert.

Was zu sehen

Erinnern

• Detektiv, Thriller.
• USA, 2000.
• Dauer: 113 Minuten.
• IMDb: 8, 5.

Die Hauptfigur des Films (Guy Pearce) sucht nach dem Mann, der seine Frau vergewaltigt und getötet hat. Sein Hauptproblem ist jedoch, dass er sich nach einer Verletzung nicht länger als ein paar Minuten an Ereignisse erinnern kann.

In anderen Filmen kann der Regisseur komplexere Strukturen verwenden. In "Remember" verläuft die Handlung parallel in zwei Richtungen: Einige Ereignisse werden genau so gezeigt, wie sie sich ereignen, während andere sich von einem Ende zum anderen entwickeln."

Start

• Science-Fiction, Detektiv, Thriller.
• USA, Großbritannien, 2010.
• Dauer: 148 Minuten.
• IMDb: 8, 8.

Ein fantastischer Film über einen talentierten Dieb (Leonardo DiCaprio), der im Schlaf Ideen aus dem Unterbewusstsein stiehlt. Aber er muss sein bestes Verbrechen genau nach dem gegenteiligen Prinzip begehen – eine Idee in einen Traum umzusetzen.

In "Inception" verwendet Nolan andere Techniken - Bild-in-Bild und Zeitdilatation. Die Hauptfiguren erschaffen vielschichtige Träume, und in jeder nächsten Ebene vergeht die Zeit langsamer als in der vorherigen. In der Zeit, in der das Auto in der ersten Schlafebene von der Brücke fällt, können in der tieferen Ebene wichtige Ereignisse auftreten. Aber im Rahmen werden regelmäßig Ereignisse aller Schlafschichten angezeigt, die gleichzeitig mit unterschiedlicher Häufigkeit auftreten.

In beiden Fällen trennt Christopher Nolan die verschiedenen Bühnen, hebt sie farblich hervor, was zu einem weiteren Markenzeichen des Regisseurs wird. In Remember wird die Vorwärtschronologie in Schwarzweiß und die Rückwärtschronologie in Farbe angezeigt. Und in "Beginning" wird jede Schlafstufe in einem eigenen Farbschema gestaltet: Auf der ersten Seite wird alles in kalten Blautönen dargestellt, auf der zweiten - in Gelb, und dann ist alles bereits mit Schnee bedeckt und hauptsächlich Weiß wird verwendet. Auf der letzten Stufe werden all diese Farben zu einer phantasmagorischen Skala der tiefsten Schlafebene namens Limbus gemischt.

Auf kleine Details achten

Viele von Nolans Filmen beginnen mit Details und zwingen den Zuschauer, sich sofort auf die kleinen Dinge zu konzentrieren. Darüber hinaus führt er in den meisten Handlungssträngen ein ziemlich einfaches und sogar gewöhnliches Thema ein, das im Finale vielleicht zum wichtigsten Gegenstand der Erzählung wird. Wie der Kreisel in Inception, ein Foto in Remember oder eine Uhr in Interstellar.

Was zu sehen

Schlaflosigkeit

• Thriller.
• USA, 2002.
• Dauer: 118 Minuten.
• IMDb: 7, 2.

Zwei Polizisten (Al Pacino und Martin Donovan) kommen in Alaska an, um den Mord an einem jungen Mädchen zu untersuchen. Nachdem einer von ihnen eine Falle für den Kriminellen arrangiert hat, tötet er versehentlich seinen Partner. Aber war dieser Vorfall wirklich der Fall und warum ist der Kriminelle selbst so begierig darauf, mit dem Detektiv zu sprechen?

In der Episode mit der Untersuchung der Leiche des verstorbenen Mädchens wird in Nahaufnahme gezeigt, wie ihr die Fingernägel abgeschnitten werden. Anschließend werden Finger und Nägel immer wieder in der gleichen Nahaufnahme gezeigt und erinnern den Betrachter immer wieder an die erste Szene.

Eine moderne Version von Superhelden

2005 "rebooted" Christopher Nolan die Geschichte von Batman, einem der beliebtesten Comic-Helden, und präsentierte den Zuschauern eine völlig neue Sichtweise der Figur, die noch nicht auf den großen Leinwänden zu sehen war.

Was zu sehen

Batman beginnt

• Neonuarischer Superhelden-Actionfilm.
• USA, Japan, Großbritannien, 2005.
• Dauer: 140 Minuten.
• IMDb: 8, 3.

Der junge Bruce Wayne wird Zeuge des Mordes an seinen Eltern. Jahre später beschließt er, in seiner Heimatstadt persönlich gegen die Kriminalität vorzugehen, indem er ein Fledermauskostüm anzieht.

Der dunkle Ritter

• Neonuarischer Superhelden-Action-Thriller.
• USA, Großbritannien, 2008.
• Dauer: 152 Minuten.
• IMDb: 9, 0.

Der Joker (Heath Ledger), ein Psychopath, der nicht nur normalen Einwohnern der Stadt Angst einflößt, sondern sogar hartgesottenen Kriminellen, wird Batmans neuer Gegner. Batman muss sich mit Anwalt Harvey Dent (Aaron Eckhart) und Kommissar Jim Gordon (Gary Oldman) zusammentun, um mit dem Verrückten fertig zu werden.

Der dunkle Ritter erhebt sich

• Neonuarischer Superhelden-Actionfilm.
• USA, 2012.
• Dauer: 163 Minuten.
• IMDb: 8, 5.

In Gotham taucht ein neuer, gefährlichster Krimineller der Geschichte auf - Bane (Tom Hardy). Er ergreift die Macht in der Stadt, und selbst Batman selbst kann ihm nicht widerstehen.

Nolans Batman ist absolut realistisch. Er lebt zwar in einer fiktiven Stadt, doch jetzt ähnelt sie in keiner Weise dem gotisch-surrealen Gotham aus den Tim Burton-Filmen. Alle drei Filme von Nolan sind in dunklen Farben gedreht, Batman nutzt das Maximum an moderner Technik, und seine Fahrzeuge ähneln eher militärischer Ausrüstung als lustige Autos aus alten Comics und früheren Filmen.

Es war Christopher Nolan, der dem Publikum einen neuen und lebendigeren Blick auf Comicfilme sowie das von Heath Ledger gespielte Lieblingsbild des Jokers ermöglichte.

Globalität und wissenschaftlicher Ansatz

In all seinen Filmen achtet Christophen Nolan sehr auf die Details und die Wahrhaftigkeit des Geschehens. Daher sind selbst die fantastischsten Plots bis ins kleinste Detail ausgearbeitet und wirken absolut echt. Während der Dreharbeiten berät er sich mit Ingenieuren, Wissenschaftlern, Abbruchexperten und anderen Spezialisten, um eine bestimmte Szene zu erarbeiten.

Was zu sehen

Interstellar

• Science-Fiction-Drama.
• USA, Großbritannien, 2014.
• Dauer: 169 Minuten.
• IMDb: 8, 6.

Die Erde ist von Dürre und Aussterben bedroht. Eine Gruppe von Astronauten reist in einem Raumschiff durch ein Wurmloch in der Raumzeit zu fernen Welten in der Nähe des Schwarzen Lochs, um einen neuen Planeten für die Kolonisierung auszuwählen.

Im Film "Interstellar" wird vor dem Hintergrund der Hauptaktion in einer eher einfachen Sprache das Wesen vieler Phänomene aus der Astronomie und der theoretischen Physik erklärt. Uns wird über die Eigenschaften eines Schwarzen Lochs erzählt, was der Ereignishorizont ist. Und sie zeigen sogar deutlich den Tesserakt - einen vierdimensionalen Würfel. Um der Realität der Szenen mit den Astronauten bei der Vorbereitung des Films näher zu kommen, besuchte Nolan die NASA und SpaceX. Das Bild wurde von vielen Astrophysikern geschätzt, ganz zu schweigen von normalen Zuschauern.

Es gibt natürlich auch Kritiker, die einige kontroverse Themen kritisieren, etwa die Nähe von Millers Planeten zu einem Schwarzen Loch. Obwohl dies die geliebte nolansche Nichtlinearität in die Handlung einfügte (eine Stunde auf diesem Planeten entspricht sieben Jahren auf der Erde). Aber die meisten wissenschaftlichen Fakten werden ziemlich genau dargestellt, denn bei der Erstellung des Drehbuchs haben sich die Autoren mit dem berühmten theoretischen Physiker Kip Thorne, einem der weltweit führenden Experten für Allgemeine Relativitätstheorie, beraten.

Andere Signaturmerkmale

Abneigung gegen visuelle Effekte

Mit der allgemeinen Dominanz visueller Effekte im Kino bleibt Christopher Nolan einer der Anhänger des realistischsten Schießens. Er ist ein leidenschaftlicher Gegner digitaler Formate und fotografiert die meisten seiner Arbeiten mit Filmkameras.

Viele Szenen aus seinen Filmen, die sicherlich am Computer entstanden sind, werden tatsächlich live gefilmt. In den frühen Low-Budget-Filmen spielte es keine Rolle, aber als Nolan das Blockbuster-Level erreichte, zeigten sich seine Prinzipien in all ihrer Pracht. Wie die Helden von Inception schafft der Regisseur selbst, wie ein Architekt, die Realität, nur nicht in Träumen, sondern in der realen Welt selbst.

Die meisten der seltsamen Maschinen und anderen Geräte wurden in voller Größe gebaut. Der berühmte Batpod, das Motorrad aus The Dark Knight, wurde eigentlich zum Filmen gemacht und fuhr tatsächlich. Es war zwar sehr schwierig, es zu fahren, nur ein professioneller Stuntfahrer Jean-Pierre Goy kam damit zurecht.

Explosionen auf der Straße im Film "Inception" wurden ebenfalls live gefilmt und dann erst mit Grafiken finalisiert. Darüber hinaus findet die Aktion auf den Straßen des echten Paris statt, dafür war es notwendig, das Schießen und Sperren von Straßen mit den Behörden zu koordinieren. Sogar die Explosion des Krankenhauses in "The Dark Knight" geschah tatsächlich: Für die Dreharbeiten nahmen sie ein Gebäude mit, das zum Abriss vorbereitet wurde.

In Interstellar wurde die Wasserszene in einem echten See in Island gedreht, wobei nur eine riesige Welle auf dem Computer hinzugefügt wurde. Und Raumschiffe, die natürlich nicht im natürlichen Maßstab gebaut werden konnten, wurden in kleinen Kopien hergestellt.

In Inception wurden das Erdbeben und die Überschwemmung des Gebäudes im Pavillon gefilmt, aber noch mit einem Minimum an Grafik. Außerdem ist es wichtig, dass es in den meisten Szenen im Rahmen wirklich Schauspieler gibt und nicht ihre Stuntdoubles. Für die Dreharbeiten zum Lawineneinsturz fuhren wir in die kanadischen Berge und mieteten Spezialabrisse. Sogar die Szene, in der die Schwerkraft verrückt spielt und die Charaktere an Wänden und Decke entlanglaufen, wird mit Hilfe spezieller rotierender Räume und Kabel geschaffen.

Musik und Ton

Der Soundtrack spielt in Nolans Filmen eine wichtige Rolle. Und nicht nur, dass er seit langem mit einem der besten Komponisten unserer Zeit – Hans Zimmer – zusammenarbeitet. Die Musik ist natürlich absolut großartig, aber es gibt noch einen wichtigen Punkt: Sie klingt nur dort, wo sie klingen soll, und tritt in den Hintergrund, wenn sie sich als überflüssig herausstellt. An ihre Stelle treten Fremdgeräusche, pulsierendes Rumpeln, Knarren und vieles mehr. Und das alles ist dann wieder ganz leicht und organisch mit der Musik verwoben.

Lieblingsschauspieler

In vielen Filmen spielt Christopher Nolan die gleichen Schauspieler. Am häufigsten in den Filmen des Regisseurs ist Michael Caine zu sehen, er spielte in sieben Filmen mit. Auch Christian Bale, Cillian Murphy, Russ Fega und andere Schauspieler treten regelmäßig auf.

Vor kurzem ist Nolans neuer Film Dunkirk erschienen. Zum ersten Mal wandte sich der Regisseur dem historischen und militärischen Thema zu. Obwohl er selbst immer wieder betont hat, dass es in diesem Film nicht um Krieg geht, sondern um Menschen und Erlösung.

Auf diesem Bild verwendet Christopher Nolan wieder fast alle seine Lieblingstechniken.

Die Handlung spielt in drei Zeitebenen: An Land vergeht eine ganze Woche, auf See werden die Ereignisse eines Tages gezeigt und in der Luft passiert alles in einer Stunde.

Der Großteil des Films wurde mit IMAX-Kameras mit einem Minimum an visuellen Effekten gedreht. Zum ersten Mal in der Geschichte des Kinos wurden IMAX-Kameras an echten Flugzeugen angebracht, um die Schönheit des Fliegens zu zeigen. Und der Soundtrack wird oft nur durch das Ticken der Uhr ersetzt, um die ganze Spannung der Vorfreude zu vermitteln.

Cillian Murphy und Tom Hardy tauchen wieder auf dem Bild auf, und natürlich ist Michael Caine unsichtbar anwesend. Obwohl er nicht im Bild ist, ist seine Stimme im Radio zu hören.

Wie die meisten früheren Werke erhält der Film begeisterte Kritiken von Kritikern und Zuschauern, sammelt eine riesige Kinokasse und der Anteil der positiven Kritiken liegt bei fast 100%.