Träge Teenager, dummes Drehbuch. Warum Generation Voyager mit Colin Farrell eine schlechte Dystopie und ein mittelmäßiger Thriller ist

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Eine potenziell interessante Idee wurde durch primitive Dialoge und schlecht agierende Schauspieler verdorben.

Am 22. April startet an den russischen Kinokassen ein neuer Film von Neil Burger, Autor des mystischen Dramas "The Illusionist" und des fantastischen Thrillers "Fields of Darkness". Der Regisseur war auch am ersten Teil des Teenager-Franchise "Divergent" beteiligt. Seine Werke basieren meist auf einer literarischen Quelle, doch diesmal entschied sich der Regisseur, ein Bild nach seinem eigenen Drehbuch zu drehen.

Es scheint, dass der Originaltitel des Bandes ("Wanderers" oder einfach "Travelers") dem Vertrieb zu einfach erschien, so dass es unter einem komplizierteren Namen herauskam. Dies ist beim Anschauen ein wenig verwirrend, da Voyager überhaupt nicht in der Handlung enthalten ist. Aber das ist nur ein kleiner Teil der Absurdität, die den Betrachter erwartet.

Die fantastische Handlung verwandelt sich sanft in eine Nacherzählung von Golding

Die Handlung lautet wie folgt: Die Menschen der Zukunft stehen vor der Aufgabe, ihre Art zu erhalten, da die Erde langsam stirbt. Ein geeigneter Planet für die Umsiedlung ist bald gefunden, aber Berechnungen zufolge wird es mehr als 80 Jahre dauern, um dorthin zu fliegen.

Dann wird eine Gruppe ausgebildeter Jungen und Mädchen auf eine Kolonialexpedition geschickt. Zukünftige Missionare werden im Labor speziell erzogen und sorgfältig vor kulturellen Einflüssen geschützt, damit sie später ihre Heimat nicht vermissen, die sie für immer verlassen werden. Erst die dritte Generation wird den neuen Planeten sehen – die Enkel derer, die jetzt an Bord gehen.

Doch als der Moment des Starts kommt, stößt ihr Mentor Richard (Colin Farrell) unerwartet zu den jungen Leuten, obwohl er erkennt, dass dies für ihn eine Einbahnstraße ist.

Das Team agiert zunächst wie ein gut abgestimmter Mechanismus: Jeder kennt seine Aufgaben, selbst die Nahrungsaufnahme ist streng geregelt. Die Kamera schwebt langsam durch die menschenleeren Korridore des Schiffes und vermittelt gut das Gefühl der Distanz, das auf dem Schiff herrscht. Ein solcher Schritt sorgt sogar für Spannung, aber die Generation Voyager ist noch lange nicht das beste Beispiel für Weltraum-Horror, von dem sich der Regisseur eindeutig inspirieren ließ.

Es stimmt, der Film wird Lord of the Flies allmählich schamlos ähnlich. Eines der Crew-Mitglieder, Christopher (Tye Sheridan), erkennt, dass die blaue Substanz, die ihnen unter dem Deckmantel von Vitaminen zugeführt wird, tatsächlich menschliche Gefühle, einschließlich der Libido, unterdrückt.

Zusammen mit ihrem Freund Zach (Finn Whitehead) hören sie auf, die seltsame Flüssigkeit zu trinken. Die Momente, in denen die Helden sich weigern, die Droge zu nehmen und plötzlich einen Ansturm zuvor festgehaltener Emotionen verspüren, sind interessant geschnitten und erinnern den Zuschauer daran, dass er einen Film des Regisseurs von "Areas of Darkness" sieht.

Nach und nach erfahren andere Bewohner des Raumschiffs von der Entdeckung der Kinder. Umso verschlimmert durch einen plötzlichen tragischen Vorfall, nach dem schließlich Chaos und Wahnsinn auf dem Schiff herrschen.

Außerdem taucht im Laufe der Ereignisse mehr als einmal "Herr der Fliegen" auf: Auch hier gibt es zwei Anführer (einer für alles Gute und gegen alles Böse, der andere ist ein eingefleischter Anarchist) und Gerüchte über einen Außerirdische Kreaturen, die angeblich über die Haut kriechen, kreisen beharrlich um das Schiff …

Farrell spielt mit Würde, was man von jungen Schauspielern nicht behaupten kann

Das erste Drittel des Bandes wird durch den charismatischen Colin Farrell sehr belebt. Es stimmt, der Schauspieler bekam eine beleidigende kleine Bildschirmzeit. Der größte Teil des Films wird sich mit jungen Männern beschäftigen müssen - die wichtigsten Dreier sind Tye Sheridan (Ready Player One), Finn Whitehead (Dünkirchen, Black Mirror: Bandersnatch) und Lily-Rose Depp.

Es ist witzig, aber es sind Sheridan und Depp, auf deren Charakteren die Hälfte des Drehbuchs basiert, die trockenste und zurückhaltendste Spielweise demonstrieren. Whitehead ist der einzige, der versucht, Emotionen darzustellen, gibt aber so fleißig vor, ein besessener Psychopath zu sein, dass es vor dem Hintergrund träger, schläfriger Kameraden fast komisch aussieht.

Ich möchte phlegmatische Gesichtsausdrücke zunächst wirklich durch den Wunsch des Regisseurs erklären, verschiedene Zustände der Charaktere zu zeigen - unter dem Einfluss eines Beruhigungsmittels und ohne dieses. Das Problem ist, dass junge Darsteller unter allen Umständen ungefähr gleich leblos aussehen.

Der Rest der Helden sind nur gesichtslose Statisten. Nur wenige Jungs stechen aus der amorphen Masse heraus - darunter Isaac Hempstead-Wright (aber nicht wegen seines Spiels, sondern wegen dem, was als Bran Stark aus Game of Thrones bekannt ist). Am Ende des Films wird es nicht mehr möglich sein, sich daran zu erinnern, wie viele Teenager zu Beginn des Films auf der Leinwand waren und wie viele - am Ende.

Das Drehbuch nähert sich dem Niveau der Werke von Tommy Wiseau

Das Drehbuch ist bei weitem der schwächste Punkt des Films. Am verwirrendsten sind die Ausschnitte von Handlungssträngen, die nirgendwo hinführen. Farrells Held ist zum Beispiel so von väterlichen Gefühlen für einen der Angeklagten (gespielt von Lily-Rose Depp) durchdrungen, dass er das Mädchen mit den Details des irdischen Lebens bekannt macht, das in der Tat von den Regeln verboten ist.

Gemeinsam besprechen sie die Düfte verschiedener Heilkräuter, deren Proben der Mentor sorgfältig in seinem Büro aufbewahrt. All dies wird als unglaublich wichtig für die Handlung dargestellt, aber dann wird dieses Detail einfach vergessen.

Es ist auch nicht ganz klar, warum Richard seine Familie verlassen hat, um sich auf eine Reise ohne Wiederkehr zu begeben. Dies könnte durch die Anhänglichkeit der Anklage erklärt werden, gleichzeitig stellt sich jedoch heraus, dass der Mentor bereits eigene Kinder hat.

Auch die Motivation des Hauptanstifters ist nicht ganz klar. Ich würde gerne zumindest eine Erklärung für die Aktionen des Bösewichts finden, aber das einzige, was der Film als Antwort bietet, ist seine Natur, der Antagonist.

Wenn man bedenkt, dass selbst Marvel-Schurken mittlerweile als komplexe und tiefgründige Charaktere auftreten, ist es, gelinde gesagt, wieder einmal anstrengend, das Böse um des Bösen willen auf der Leinwand zu sehen. Neben furchtbar lächerlichen Dialogen, die sich dem Niveau des legendären "Room" nähern, im Vergleich zu dem "Divergent" der Höhepunkt des Dramas zu sein scheint.

Es ist auch lustig, dass, wenn es darum geht, die Revolte der Crew zu zeigen, das Außergewöhnlichste, was die Autoren zu zeigen wagen, ist, wie manche Jungs auf dem Tisch zu Abend essen. Aus Sicht des Regisseurs scheint dies die Apotheose der Gesetzlosigkeit zu sein, die auf engstem Raum gefangene Teenager arrangieren können.

Entgegen der Idee ist Neil Burger in "Lord of the Flies" in der Weltraumszenerie nicht gelungen. Für einen Thriller ist dieser Film zu zahnlos und steril, für eine dystopische Parabel zu flach. Der Autor war nicht in der Lage, seine Figuren richtig zu schreiben, und die Schauspieler waren nicht in der Lage, sie überzeugend zu spielen.

Dieses Bild ist also nur den treuesten Fans von Colin Farrell zu empfehlen – wenn sie es schaffen, sich damit abzufinden, dass er etwa eine halbe Stunde nach dem Start ausfällt.