Die verborgene Bedeutung des Films "Mom!" Darren Aronofsky: Interpretation der Handlung und nicht offensichtliche Referenzen

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Religiöse Untertöne, toxische Einstellungen und Naturzerstörung in einem der umstrittensten Bilder der letzten Jahre.

Fast alle Werke von Darren Aronofsky sind voller Symbolik und implizieren mehrere Interpretationen. "Mutter!" keine Ausnahme. Der Autor zeigte eine Kammergeschichte, die jedoch viele relevante und ewige Themen abdeckt.

Kritiker und Zuschauer finden viele versteckte Bedeutungen und Versionen der Handlung. Einige von ihnen werden von Aronofsky selbst bestätigt. Das hindert aber nicht jeden daran, die Bedeutung des Films und sein Ende selbst zu bestimmen.

Was ist im Film los

Das Bild beginnt mit der "Säuberung" des abgebrannten Hauses. Jemandes Hand legt einen Kristall auf das Regal, woraufhin die Hauptfigur aufwacht. Die gesamte Handlung des Films spielt in einem Haus, das irgendwo am Stadtrand steht. Mutter und Er leben darin (die Namen der Helden werden nicht genannt).

Er (Javier Bardem) ist ein berühmter Dichter, der unter einer kreativen Krise leidet und versucht, ein neues Buch zu schreiben. Sein Hauptwert und seine Inspirationsquelle ist der Kristall im Arbeitszimmer.

Mutter (Jennifer Lawrence) kümmert sich um das Haus, repariert darin und erschafft darin ihre eigene Welt, die dem Paradies oder einem idealen Natursystem gleicht. Gleichzeitig lauscht sie ständig auf den Herzschlag in den Wänden der Wohnung und findet blutende Löcher im Boden.

Einmal kommt ein Unbekannter in ihr Haus, der ein Bewunderer des Werkes des Dichters zu sein scheint. Der Gastgeber erlaubt dem Gast, trotz der Einwände der Mutter zu bleiben. Gleichzeitig hat der fremde Mann eine Narbe auf dem Rücken, wie von der Extraktion einer Rippe.

Nach dem Gast kommt seine Frau, dann stürmen ihre Kinder ins Haus. Sie liefern sich einen Kampf und ein Bruder tötet den anderen. Außerdem sammeln sich beim Gedenken immer mehr ungebetene Gäste im Haus an, was zu Überschwemmungen führt.

Einige Monate später bereitet sich die Mutter auf die Geburt des Kindes vor und der Dichter beendet sein neues Werk. Bald stürmt eine Menge seiner Fans ins Haus und zerstört alles, was ihnen in den Weg kommt. Zur gleichen Zeit beginnt die Geburt der Mutter, aber bald wird das Kind von einer Menge Bewunderer weggezerrt. Sie geben das Baby als religiöses Symbol von Hand zu Hand, töten es dann aber versehentlich.

Die wütende Mutter sprengt das Haus, und Er nimmt ihren verkohlten Körper mit ins Büro und entfernt den Kristall aus dem Herzen der Frau, wodurch die Aktion an den Anfang zurückgebracht wird.

Was ist das Herzstück der Handlung

Zerstörung des Planeten durch den Menschen

Eine der offensichtlichsten Erklärungen für die Handlung des Films ist die grobe Haltung der Menschheit gegenüber der Natur. In dieser Interpretation ist das Haus die Erde, und die Mutter ist die „Mutter Natur“, die selbst die Flora auf dem Planeten wiederherstellt (Reparaturen durchführt) und neues Leben schenkt (ein Kind gebiert).

Zuerst kommen die Leute höflich, brechen aber sofort die Regeln - der erste Gast raucht drinnen. Und dann fangen sie an, sich immer unverschämter zu verhalten, zuerst das Haus als Toilette zu benutzen und dann alles zu zerstören, was die Natur geschaffen hat.

Sie "antwortet" auch auf sie mit verschiedenen Katastrophen (Überschwemmungen und Brände). Und nach der Zerstörung der Eindringlinge stellt die Natur selbst das Haus wieder her und kehrt zum Anfang der Geschichte zurück.

Diese Version wurde vom Regisseur selbst in einem Interview mit Variety bestätigt. Ihm zufolge behandeln die Menschen die Erde respektlos, rauben und vergewaltigen sie. Das ist Aronofsky und hat versucht, im Film zu zeigen.

Der grausame Gott und biblische Geschichten

Im selben Interview sagte der Regisseur, dass Javier Bardem in diesem Film Gott spielte, und in seiner grausamsten Manifestation - wie er im Alten Testament auftrat - egoistisch und fordernd Anbetung. Gott erschafft ein Haus, danach kümmert sich Mutter (Natur) darum.

Dieses Haus ist unser persönliches Paradies. Und ich liebe es zu kreieren.

Mutter

Es gibt viele offensichtliche biblische Hinweise in der gesamten Geschichte. Die ersten Menschen, die die Hauptfiguren besuchen, sind Adam und Eva (sie werden auch nicht genannt). Deshalb erscheint ein Mann vor einer Frau, und er hat eine Narbe auf dem Rücken, wie von einer entfernten Rippe.

Ihre Kinder sind offensichtlich Kain und Abel, also tötet ein Bruder den anderen aus Willen. Interessanterweise spielten ihre echten Brüder: Donal und Bryn Gleason.

Die Überschwemmung eines Hauses nach der ersten Invasion von Gästen ist ein Analogon zur Flut. Dann bringt die Mutter (Mutter Gottes) ein Kind zur Welt, in dem ein Hauch von Jesus offensichtlich ist, da die Fanatiker ihn töten und sein Fleisch essen. Nun, das Ende scheint auf die Idee einer Apokalypse zu führen, die alle Menschen zerstören wird, wenn sie sich weiterhin so verhalten.

Muse gibt sich ihrem Schöpfer hin

Der Charakter von Bardem kann nicht nur im göttlichen, sondern auch im rein poetischen Sinne als Schöpfer angesehen werden. Er schafft Werke, und die Mutter dient ihm als Muse. Während er versucht, wenigstens etwas zu schreiben, ist sie mit alltäglichen Dingen beschäftigt, bereitet das Haus vor und renoviert es. Gleichzeitig ist es ihre Aufgabe, die Dichterin zu neuer Kreativität zu inspirieren.

Es geht um dich. Es geht immer um Sie und Ihre Arbeit. Glaubst du, sie werden dir beim Schreiben helfen? Niemals! Ich habe das ganze Haus innen und außen alleine gebaut, und du hast kein Wort geschrieben.

Mutter

Nachdem er wieder populär geworden ist, wird er in Ruhm und Bewunderer gebadet und vergisst sogar das gekochte Abendessen. Und Mutter muss mit den Folgen fertig werden und das Haus nach dem Einmarsch der Fans wieder aufräumen. Aber die Hauptsache passiert im Finale, als sich herausstellt, dass der Kristall, den der Dichter so behütet hat, tatsächlich das Herz seiner Muse ist.

Sie gibt sich Ihm völlig hin, damit er weiter erschaffen kann. Und die letzten Aufnahmen, die die Einleitung wiederholen, aber mit einer anderen Schauspielerin, zeigen, dass der Dichter sofort eine neue Muse hat.

Toxische Beziehungen in Familie und Gesellschaft

Wenn du von Kreativität und Religion in den menschlichen Alltag übergehst, dann "Mama!" deckt auch viele wichtige Themen ab. Erstens die Idee des Patriarchats. Die Mutter steht immer im Schatten ihres Mannes. Er fragt nicht nach ihrer Meinung, wenn er Gäste ins Haus einlädt, und sie agiert ständig als Dienerin. Gleichzeitig versteht er nicht einmal, dass er nicht zu ihr passt und macht weiterhin nur das, was er tun möchte.

- Warum haben Sie sich nicht mit mir beraten und sie zum Bleiben eingeladen?

„Weißt du, ich hielt es nicht für wichtig.

Mutter und er

Zweitens gibt es im Film mehrere Hinweise auf die Angst vor der Mutterschaft. Eine Frau, die schamlos kommt, deutet an, dass es Zeit für die Mutter ist, zu gebären, und agiert hier als eine Gesellschaft, die einen Menschen mit dem traditionellen "Uhren ticken" bedrängt.

Glauben Sie mir, die Jugend vergeht. Kinder haben. So entsteht gemeinsam etwas, das Ihre Ehe stärkt.

Frau (Michelle Pfeiffer)

Wenn wir das Haus als Analogon des Körpers der Heldin wahrnehmen, können die darin stattfindenden Veränderungen als Spiegel der Angst vor Veränderungen des Körpers während der Schwangerschaft angesehen werden - ein blutendes Loch im Boden, das Schlagen des Herzens, das die Die Mutter hört in den Mauern, die Flut und der anschließende Tod des Kindes lassen dies ganz deutlich erahnen.

Drittens, auch wenn Sie die familiären Beziehungen nicht berühren, in "Mama!" es gibt Hinweise auf soziale Eingriffe in das Leben eines Introvertierten. Außerdem agiert er in der Rolle eines aufgeweckten Extrovertierten: Er lädt Gäste ins Haus ein und kann nicht verstehen, warum Mutter damit nicht zufrieden ist.

Für sie ist die Anwesenheit von Fremden im Haus und in ihrem Privatleben und deren Verhalten völlig inakzeptabel. Aber die Gesellschaft beginnt, ihre eigenen Regeln zu diktieren, was zu einer Katastrophe führt.

Wie der Film endet

Das Ende des Bildes wiederholt die Einleitung komplett, was viele nicht bemerken, da sie sich der zukünftigen Handlung noch nicht bewusst sind. Ganz am Anfang des Films stellt er einen Kristall ins Regal, danach wird das abgebrannte Haus geräumt und die Mutter wacht in ihrem Bett auf. Nach all den Ereignissen des Films passiert am Ende genau dasselbe.

Nur wacht diesmal eine andere Mutter im Bett auf (gespielt von Laurence Leboeuf). In verschiedenen Interpretationen bedeutet dies entweder die nächste Runde der Natur nach ihrer Zerstörung durch den Menschen oder eine Neuschöpfung der Welt durch Gott oder eine andere Muse für den Schöpfer.

Auf jeden Fall ist die Handlung zyklisch und deutet darauf hin, dass sich die Handlung im weiteren Verlauf komplett wiederholen und das Haus wieder zerstört wird.

Wie das Publikum das Bild verstanden hat

Trotz der Meinung des Autors selbst und vieler bereits bekannter Interpretationen ist der Film "Mom!" erlaubt auch andere Versionen. Es kann teilweise als psychologischer Test angesehen werden, bei dem jeder etwas Eigenes sieht, das Nächste oder umgekehrt.

Der Autor selbst spricht darüber direkt durch die Lippen des Dichters. Nach einem Gespräch mit den Fans sagt er: „Sie haben alles verstanden. Aber jeder hat es auf seine Weise verstanden. Dies wird durch die Bewertungen der Kritiker und einfach durch die Meinungen des Publikums bestätigt.

Die Bilder erinnern […] an Abu Ghraib, den Krieg im Irak, die europäische Migrationskrise und vieles mehr.

Zach Schal IndieWire

Für den größten Teil des Films ist sie (Lawrence) ein Engel, und ihr engstes Gegenstück ist Luzifer. Wie ein Engel ist sie Dienerin (kocht, putzt, kümmert sich um das Haus, während Gott „erschafft“). Der Keller – die Unterwelt – ist ihre Domäne und wird zur Feuerquelle. Michelle Pfeiffer - Eva - wurde allein gelassen, um mit Luzifer zu sprechen, während Gott und Adam spazieren gehen. Lawrence gibt Anweisungen, aber niemand hört zu. Als ob sie das Schlimmste in den Menschen zum Vorschein bringt und sie zum Ungehorsam verleitet.

MountainDewsRealGood Reddit

Während des gesamten Films geht die Heldin Jennifer Lawrence in Krisenmomenten auf die Toilette und trinkt allein eine Art gelbes Pulver, das in Wasser gelöst ist. Er beruhigt sie. […] Vielleicht bezog sich Aronofsky in diesen Szenen auf die Geschichte "Yellow Wallpaper" der amerikanischen Feministin und Schriftstellerin Charlotte Perkins Gilman. Gelb symbolisiert Wahnsinn, und Gilmans Roman erzählt die Geschichte einer Frau, die an einer postpartalen Psychose verrückt wird.

Vadim Elistratov DTF

Wer hat "Mama!" Aronofski? Das letzte Viertel des Films ist brillant !!! Aber insgesamt … wer hat verstanden, worum es in dem Film geht? Aus der Masse der Versionen kam ich zum Wahnsinn eines Genies, das, alles in seinem Weg zermalmend, nach Inspiration und Forderung strebt, die an Wahnsinn grenzt

Gestern habe ich den Film "Mama!" gesehen. Alle sagten, es sei ein Arthouse und generell Phi, aber der Film ist interessant und sehr tiefgründig. Zumindest sah ich eine andere Botschaft als die, die Aronofsky hineingelegt hatte. Aber jede Botschaft handelt von Eitelkeit, Talent und Seele. Und sogar ein bisschen über Feminismus. Hier.

Für viele Zuschauer reagiert der Film irgendwie auf seine Weise. Daher kann die persönliche Wahrnehmung mit keiner der oben genannten Theorien übereinstimmen. "Mutter!" speziell gefilmt, um Emotionen und Reflexionen zu provozieren.