5 Horrorfilme, die du dir ansehen solltest, auch wenn du Angst vor deinem eigenen Schatten hast

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Horrorfilme sind ein spezielles Genre. Nicht jeder kann Angst und Schrecken genießen. Es gibt jedoch Filme, deren Bedeutung für das Kino so hoch ist, dass jeder um der Bekanntschaft willen einfach eine Nervenkitzelsitzung durchmachen muss.

Nosferatu. Symphonie des Schreckens

• Regie: Friedrich Murnau
• Deutschland, 1922.
• Dauer: 94 Minuten
• IMDb: 8, 0.

Die heute erste Verfilmung von Bram Stokers Roman "Dracula" wird dem Publikum nur ein herablassendes Lächeln ins Gesicht zaubern. Der Film ist für das ängstlichste Publikum absolut sicher. Horrorszenen von Stummfilmen werden Zeitgenossen zu komisch und naiv erscheinen.

Warum gucken?

Murnaus Malerei war einst wahrhaft revolutionär: Die Verwendung von gotischen Kulissen und offenen Landschaften war im Kino des frühen 20. Jahrhunderts innovativ.

Das düstere Bild eines stummen Monsters mit nacktem Schädel und langen Krallen ist zur Ikone geworden. Viele Vorstellungen über die Natur von Kennern des menschlichen Blutes (zB Angst vor Licht) wurden in späteren Vampirfilmen verwendet.

Psycho

• Regie: Alfred Hitchcock.
• USA, 1960.
• Dauer: 109 Minuten
• IMDb: 8, 5.

"Psycho" ist nach Meinung vieler Filmkritiker Hitchcocks bester Film und das größte Meisterwerk des Weltkinos. Aufnahmen aus der Ich-Perspektive, makellose Inszenierung von Mordszenen, Spannung, die das ganze Bild durchzieht – die Wirkung des Hierseins erreicht eine solche Stärke, dass der Betrachter förmlich das Stechen eines wahnsinnigen Wahnsinnigen auf sich selbst spürt.

Warum gucken?

Die Stärke des Bildes des amerikanischen Regisseurs liegt keineswegs darin, gewalttätige und beängstigende Szenen zu schaffen. Hitchcock war einer der ersten, der Freuds Ideen über die psychologische Struktur der Persönlichkeit im Kino verwendete. Der Killer hat einen klaren Widerspruch von drei Ebenen: "Super-I", "It" und "Ego".

Hitchcock fungiert als Arzt, der die Ursachen des manischen Übels diagnostiziert und erklärt. Nach ihm begannen in fast jedem zweiten Film psychoanalytische Themen aufzuspielen, aber nicht jeder schaffte es so subtil und metaphorisch wie der große Meister des Horrorfilms.

Rosmarins Baby

• Regie: Roman Polanski.
• USA, 1968.
• Dauer: 136 Minuten
• IMDb: 8, 0.

Es gibt fast keine Spezialeffekte im Film, er ist völlig frei von beängstigenden Szenen. Die junge Familie zieht in eine neue Wohnung in New York, lernt Nachbarn kennen und führt ein normales Leben.

Die Angst vor der Hauptfigur wird wie die Angst vor dem Zuschauer von Grund auf neu geboren. Es kommt von einem Missverständnis, ob man Angst haben soll oder nicht. Sind all diese liebenswerten Hausfrauen wirklich Anhänger eines satanischen Kults, die auf ein Babyteufel von Rosemary warten, oder ist es nur die Paranoia der Heldin?

Warum gucken?

Polanski war der erste, der das psychologische Instrument der Mehrdeutigkeit von Ereignissen so mächtig einsetzte. Bis zum Abspann kann sich der Zuschauer der Wahrheit nicht sicher sein. Dieser Zustand der Ungewissheit ist mit viel mehr Angst behaftet als eine offene Darstellung des Bösen im Fleisch.

Wenn Sie wissen möchten, was Psychohorror genannt wird, erklärt Rosemary's Baby es besser als jeder andere Film.

Exorzismus

• Regie: William Friedkin.
• USA, 1973.
• Dauer: 122 Minuten
• IMDb: 8, 0.

Ein Kind, das sich mit einer Schere seiner Unschuld entkleidet und mit obszönen Flüchen überschüttet, um 360 Grad drehbare Köpfe, fliegende Betten – nur ein kleiner Teil dessen, was Sie sich an "Der Exorzist" erinnern werden.

Die zwanzigminütige Exorzismus-Sitzung am Ende ist so akribisch naturalistisch dargestellt, dass man für eine Sekunde die Kunstfertigkeit des Bildes vergisst. Das Tanzen um das wahnsinnige Mädchen ist ekelhaft und schrecklich.

Warum gucken?

Der Exorzist war der Beginn einer Vielzahl von Filmen zum Thema Exorzismus. Und es ist nicht verwunderlich: Das Bild erhielt einst große Anerkennung von einem Massenpublikum sowie viele Auszeichnungen, darunter einen Oscar.

Das Phänomen des Exorzismus an sich zeugt von der Hilflosigkeit der Wissenschaft, und ein Mensch möchte unbewusst nicht in einer von Physik und Chemie umrissenen Welt leben - darin muss Platz für etwas anderes sein. Der Teufel ist ein irrationales, unerklärliches Phänomen, vor dem die Wissenschaft keine andere Wahl hat, als zu resignieren.

In Fridkins Film unterschreibt die Wissenschaft widerstrebend und langsam einen Akt der Kapitulation und erkennt an, dass ein Mensch diese Welt niemals vollständig unterwerfen kann.

Scheinen

• Regie: Stanley Kubrick.
• USA, Großbritannien, 1980.
• Dauer: 144 Minuten
• IMDb: 8, 4.

Das unheilvolle Grinsen im Gesicht von Jack Nicholson, der mit einer Axt die Tür zu seinem Opfer aufbricht, wird denjenigen, die ihn gesehen haben, für immer in Erinnerung bleiben. Das unvergleichliche Schauspiel und die Fülle an wahrhaft unheimlichen Horrorszenen machen Kubricks Film zu einem Spektakel nichts für schwache Nerven. Auf visueller Ebene ist The Shining wahrscheinlich der gruseligste Horrorfilm auf dieser Liste.

Warum gucken?

Es reicht nicht, dass ein Horrorfilm gruselig ist, um zu einem der Klassiker zu werden. Er muss bis zu einem gewissen Grad intelligent sein. Kubrick führt ein künstlerisches Experiment durch, bei dem sich herausstellt, dass der Wahnsinn des Helden des Films Torrance in mangelnder Selbstzufriedenheit begründet ist.

Ein Mensch strebt nach Harmonie, auch wenn er fiktiv ist. Nicholsons Held, Alkoholiker und Verlierer im Leben, findet sich an einem abgeschiedenen Ort wieder und erschafft ohne sozialen Druck seine eigene Fantasiewelt. Das Overlook Hotel mit seinen unwirklichen Bewohnern ist eine Hochburg der Harmonie und Ruhe. Für eine unbefristete Aufenthaltserlaubnis darin wird Torrance nur von seiner Frau und seinem Kind eingegriffen, das am besten mit einer Axt losgeworden ist.

Soziale Themen, die tiefe Metapher jeder Einstellung und die Fülle verschiedener künstlerischer Techniken machten Kubricks Kreation zu einer der besten in der Geschichte des Kinos.