We: Plot Twists und versteckte Bedeutungen in Jordan Peels neuem Horrorfilm

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Der Life-Hacker versteht es, einen erschreckenden Film über menschliche Doppelgänger zu verstehen. Achtung: Spoiler!

Ein neuer Film des Regisseurs des berühmten Social-Horror-Films Get Out, Jordan Peel, wurde veröffentlicht. Formal ist dies wieder ein Horrorfilm, doch wie beim letzten Mal wirft der Autor darin wichtige Fragen auf und vermittelt Sinn durch Allegorien und nicht offensichtliche Bezüge.

Die Handlung des Films

1986 zog die junge Adelaide am Strand von Santa Cruz aus Versehen von ihren Eltern weg und landete in einem Raum mit Spiegeln. Dort fürchtete sie sich so sehr vor ihrem Spiegelbild, dass sie für eine Weile aufhörte zu reden.

Bereits heute ruht sich die erwachsene Adelaide Wilson mit ihrem Ehemann Gabe, Tochter Zora und Sohn Jason in einem Sommerhaus aus. Zora ist ein aktives Mädchen, das über Verschwörungstheorien läuft und liest. Jason ist ein introvertierter, stiller Junge mit der seltsamen Angewohnheit, ein Feuerzeug zu schnippen.

Gabe kauft ein Boot und überredet die ganze Familie, zum Santa Cruz Beach zu fahren, wo sie die Tyler-Familie ihrer Nachbarn treffen.

Am Abend kommt eine seltsame Familie in das Haus von Adelaide und Gabe: Sie sind alle Kopien der Wilsons, aber sie sind in rote Gewänder gekleidet. Von diesen spricht nur eine Frau namens Red, aber sie tut es, als würde sie erwürgt. Sie sagt, Adelaide habe immer einen "Schatten" gehabt, der ihren gesamten Lebensweg wiederholen musste, ungeachtet ihres Verlangens. Um sich zu rächen versuchen die Doppelgänger, die Wilsons zu töten, doch es gelingt ihnen zu entkommen.

Gleichzeitig töten Tylers Doppelgänger die ganze Familie. Ähnliche Vorfälle ereignen sich im ganzen Land. Die Wilsons versuchen zu fliehen, aber Red stiehlt Jason und Adelaide macht sich auf den Weg.

Der Film endet damit, dass Adelaide in den Kerker hinabsteigt. Dort stellt sich heraus, dass jede Person durch geheime Regierungsexperimente zu einem gebundenen Doppelgänger oder Schatten geschaffen wurde. Diese Wesen könnten die Menschen, die auf der Oberfläche leben, telepathisch kontrollieren. Dann wurde das Experiment geschlossen und die Schatten sich selbst überlassen. Unter der Führung von Red meuterten sie und kamen an die Oberfläche. Aber all dies nur, um sich die Hände zu reichen und eine kontinuierliche Kette zu bilden.

Adelaide findet Red, tötet sie und rettet ihren Sohn. Er nimmt ein Kaninchen mit - sie wurden in Käfigen unter der Erde als Nahrung für die Gebundenen gehalten. Im Finale reichen sich alle Doppelgänger die Hände, bilden eine Menschenkette und die Wilsons fahren weg.

Explizite und versteckte Wendungen in der Handlung

Zunächst einmal ist der Film wie ein guter Thriller oder Horror aufgebaut: Er ist düster, gewalttätig und das Verhalten der Schatten ist gruselig. Aber im Finale enthüllt Regisseur Jordan Peele einige interessante Wendungen, die die Wahrnehmung der gesamten Handlung verändern.

Schatten regieren die Menschen, nicht umgekehrt

Der erste Hinweis darauf ist sogar zu sehen, als Zora eine andere Theorie im Auto liest, dass die Regierung dem Wasser Fluorid zufügt, um die Menschen gehorsamer zu machen. Dann lacht natürlich die ganze Familie über sie. Dann, als die Schatten zum Wilson-Haus kommen, sagt Red, dass sie nach Adelaide alles wiederholen musste.

Aber tatsächlich sind es nicht die Schatten, die den Menschen folgen, sondern die Menschen wiederholen die Handlungen der von der Regierung gezüchteten gruseligen Kreaturen. Mit ihrer Hilfe wollte jemand wirklich das Land regieren, aber das Experiment wurde abgebrochen.

Einige Rezensionen deuten darauf hin, dass sich die Situation von dem Moment an, in dem das Experiment abgebrochen wurde, änderte und die Schatten allmählich begannen, die Originale selbst zu kopieren. Ein solches Gefühl entsteht aus der Szene, in der Menschen Spaß auf Karussells haben und ihre Kollegen unter der Erde einfach im Kreis laufen.

Aber dieser Ortswechsel im Film wird nicht direkt erwähnt. Es besteht die Möglichkeit, dass dies nur ein Hinweis auf das bedeutungslose Verhalten von Menschen ist: Sie wiederholen die Handlungen ihrer geistesgestörten Doppelgänger. Wenn die Schatten außerdem das Verhalten der Originale kopiert hätten, hätte der nächste Handlungswechsel nicht funktioniert.

Adelaide ist Reds Schatten, nicht umgekehrt

Red musste die Handlungen von Adelaide nur wiederholen, weil sie tatsächlich eine echte Person ist und Adelaide nur ein Schatten ist. Als das Mädchen in der Kindheit verloren ging, traf sie ihr Doppelgänger im Spiegelzimmer. Sie erwürgte sie, zerrte sie in ihr Zimmer und zog sich um.

Hinweise dazu werden im gesamten Film gegeben. Erstens hörte das Mädchen auf zu sprechen, nachdem sie gefunden wurde (und die „Verbundenen“können nicht sprechen). Schon als Erwachsene erzählt sie einer Freundin am Strand, dass sie nicht gerne chattet.

Zweitens ist Rot der einzige Schatten, der sprechen kann. Und so klingt ihre Stimme, offenbar durch Ersticken in der Kindheit. Es stellt sich heraus, dass Adelaide ihr ganzes Leben lang Angst hatte, nicht vor einem neuen Auftritt eines Doppelgängers aus einem Raum mit Spiegeln, sondern vor der Tatsache, dass ihr wahres Wesen offenbart würde.

Jason ist Plutos Schatten, nicht umgekehrt

Dies wird nicht direkt wie in den vorherigen Wendungen gesprochen. Aber es gibt ein paar Hinweise, die vielen Zuschauern und Journalisten eine solche Schlussfolgerung ermöglicht haben. Als die Familie der Doppelgänger auftaucht, spielen Jason, der gerne eine Chewbacca-Maske trägt, und Pluto in einer weißen Maske. Es stellt sich heraus, dass das Gesicht des Schattens stark verbrannt ist.

Vielleicht ist er der wahre Sohn von Adelaide, der wegen seiner Liebe zum Feuerspiel verbrannt wurde. Danach wechselte seine Mutter mit einem Doppelgänger die Plätze, wie sie es einst selbst getan hatte. Jason ist zurückgezogen und spricht nicht viel. Gleichzeitig entsteht das Gefühl, dass sie wie die „Verbundenen“nonverbal mit ihrer Mutter kommunizieren – im Auto schnippen sie sogar synchron mit den Fingern und fallen nicht in den Takt der Musik. Und am Strand spielt Jason im Sand, baut aber keine Burgen, sondern gräbt Tunnel, ähnlich denen, in denen Doppelgänger leben.

Am Ende des Films beginnt er, Plutos Handlungen zu manipulieren und schickt ihn ins Feuer. Nun, ganz im Finale tauschen er und Adelaide sehr bedeutsame Blicke aus, und der Junge setzt seine Maske wieder auf. Und in diesem Fall sieht die Tatsache, dass er einen Hasen mitgebracht hat, noch unheilvoller aus: Wahrscheinlich hat sich der Junge nur um Nahrung für die Zukunft gekümmert.

Bedeutung und Implikationen

Wie Jordan Peeles vorheriger Film Get Out wurde der neue Film nicht nur geschaffen, um den Zuschauer zu erschrecken und zu überraschen. „Wir“hat mehrere semantische Konnotationen, die sowohl mit Politik als auch mit gewöhnlichem menschlichem Verhalten verbunden sind.

Die wahren Feinde des Volkes

Menschen sind ihre eigenen schlimmsten Feinde. Diese Idee wird vor allem in den ständigen Andeutungen des Dualismus verfolgt. Es gibt viel Symmetrie und Spiegelungen im Film. Schon als Kind begegnet Adelaide einem unheimlichen Mann mit dem Zeichen „Jeremia 11,11“. Dies bezieht sich auf eine Passage aus der Bibel, die auf die bevorstehende Bestrafung der Menschheit hinweist.

Darum spricht der Herr so: Siehe, ich werde ein Unglück über sie bringen, dem sie nicht entrinnen können, und wenn sie zu mir schreien, werde ich sie nicht hören.

Jeremia 11:11

Aber dies ist nicht nur eine Vorhersage einer Tragödie, sondern auch ein Symbol. "11:11" sieht gespiegelt aus, und dann sind diese Zahlen ständig zu finden: auf einem T-Shirt, gucken, im Spielstand eines Fußballspiels. Darüber hinaus meinen sie nur vier Einheiten - die Familie der Helden und die Familie ihrer Gegenstücke.

Und dann stößt man im ganzen Film auf Doppelungen und Reflexionen. Adelaide betritt das Spiegelzimmer, Zora schaut in den Spiegel im Haus. Ihre Nachbarn haben Zwillingstöchter. Jason sitzt seinem "gefesselt" gegenüber und bewegt sich synchron mit ihm. Doppelgänger führen Repressalien mit goldenen Scheren durch. Diese beiden symmetrischen Hälften, die in der Mitte verbunden sind, sind das Schlüsselsymbol des Films.

Aber die Hauptsache ist natürlich, dass die Antagonisten von Adelaide und ihrer Familie ihre exakten Kopien zeigen. Jordan Peel weist also darauf hin, dass in den meisten Fällen er selbst der Hauptfeind des Menschen ist.

„Die Arbeit an diesem Film begann mit der Idee, dass wir in einer Kultur des Zeigefingers leben, wissen Sie? Egal, ob es um die Angst eines Fremden aus einem anderen Land geht, oder aus einer anderen Wohnung oder aus einer anderen Straße, wir zeigen lieber mit dem Finger auf jemand anderen als auf uns selbst“, stellt der Regisseur im Interview mit Kinopoisk fest.

Das Finale des Bildes offenbart das Thema noch mehr: Als Adelaide lacht und Red tötet, ist nicht mehr klar, wer der Held und wer der Bösewicht in dieser Geschichte ist.

Klassen- und Rassendiskriminierung

Aber die Handlung beschränkt sich nicht nur auf die Moral des Lebens. Wie Saws erster Film enthält We eine Geschichte über die Probleme der Konsumgesellschaft sowie über Klassen- und Rassenungleichheit.

Auffällig ist, dass Gabe mit aller Kraft versucht, wie ein typischer Vertreter des Mittelstands auszusehen. Er kauft sogar ein Boot, obwohl die Familie keins braucht. Als sie in ihr Haus einbrechen, lädt der Held sie zunächst ein, Geld, Boot und Autos mitzunehmen. Außerdem ist Gabe eindeutig eifersüchtig auf Tylers Nachbarn und versucht, ihnen in allem ebenbürtig zu sein.

Gleichzeitig sieht das Leben mit Nachbarn nicht allzu lustig aus. Sie sind komplett auf ihre Schwächen angewiesen: Alkohol, Cloud-Assistent und Gadgets. Natürlich sterben Tylers am Ende. Und insofern kann der Film als Entlarvung der Konsumgesellschaft gelten: Menschen werden durch Exzesse ruiniert.

Ich bin in einem privilegierten Umfeld aufgewachsen. Ich war nicht reich, aber meine Familie gehörte zur Mittelschicht. Ich bin in New York City aufgewachsen, amerikanisch, mit Zugang zu einer guten Ausbildung. Und ich habe es die meiste Zeit meines Lebens für selbstverständlich gehalten. Wenn Sie meinen persönlichen Beitrag zum Bösen der Welt betrachten, dann bin ich untrennbar mit jemandem verbunden, dem alles, was ich von Geburt an bekam, vorenthalten wurde.

Jordan Peele im Interview mit Kinopoisk

Eine Analogie zur Klassenungleichheit kann die Leiter sein, auf der die Schatten aus ihrem Dungeon aufsteigen - ein Hinweis auf eine Karriereleiter. Jahrelang bemerkte sie niemand, und am Ende beschlossen sie, sich zu erklären. Und sie wollten nur zeigen, dass es sie gibt – so sind alle „Verbundenen“in eine riesige Lebenskette eingebaut.

Dies ist analog zu den echten Hands Across America von 1986, die ganz am Anfang des Films gezeigt werden. Dann hielten mehr als sechs Millionen Menschen, darunter viele Prominente, 15 Minuten lang Händchen. Die Aktion sollte den Hunger besiegen – viele Teilnehmer gaben 10 Dollar für einen Platz in der Kette ab. Anscheinend hat Red Erinnerungen an diese Aktion und sie forderte die "Verbundenen" auf, dasselbe zu tun.

Farbige Gewänder für Zwillinge haben gleich zwei Bedeutungen. Einerseits ist dies eine Anspielung auf ehemalige und gegenwärtige Häftlinge, die die Gesellschaft nicht akzeptiert – darüber sprach der Regisseur selbst in einem Interview. Andererseits kann es als Statement zum Thema Rassismus gewertet werden. Das Leben der Schatten unter der Erde und ihre Kleidung sind dem Sklavensystem analog, und ihr Auftauchen an die Oberfläche erinnert daran, dass sie dieselben Menschen sind wie alle anderen.

Darüber hinaus sagt Jordan Peel, er habe bewusst schwarze Schauspieler zu den Hauptrollen eingeladen. Seine Aussage sorgte sogar für Kontroversen.

Ich kann mir nicht vorstellen, einen Weißen für die Hauptrolle zu nehmen. Es ist nicht so, dass ich Weiße nicht mag, aber solche Filme habe ich schon gesehen.

Jordan Peele

Tatsächlich spiegeln seine Worte und Reaktionen darauf nur das wider, was der Regisseur im Film zeigt: Die Leute wollen nur das sehen, was sie gewohnt sind, und keine Vertreter der unteren Klassen oder anderer Rassen bemerken.

Der Einfluss von Feinden auf die Politik

Natürlich gab es auch einige politische Statements. Obwohl sie im Gegensatz zu vielen anderen Filmen der letzten Zeit auch hier wieder von der Verantwortung der Menschen selbst für das Geschehen sprechen. Schon der Name des Gemäldes Us kann nicht nur "Wir" bedeuten, sondern auch Vereinigte Staaten. Dies wird von Rot bestätigt.

- Wer du bist?

- Wir sind Amerikaner.

Dialog zwischen Gabe und Red

Das Ende des Films mit einer Geschichte über geheime Regierungsexperimente lässt den Glauben vieler Menschen erahnen, dass das Land von Feinden umgeben ist und sie es sind, die die Wahlen und die reale Situation im Land irgendwie beeinflussen. So wurde in den Vereinigten Staaten mehrere Monate lang eine Untersuchung über die russische Einmischung in die Präsidentschaftswahlen durchgeführt.

„Der Ausgangspunkt der Geschichte ist die Angst vor ‚anderen‘, die Angst vor Eindringlingen und Außenstehenden. Aber das ist ein Fehler, wenn man den Schaden bedenkt, den wir uns selbst zufügen. Das wahre Monster ist hausgemacht“, sagte Jordan Peele in einem Interview mit Mashable.

Sammeln wir alle Subtexte zusammen, dann ruft der Film "Wir" dazu auf, nicht mehr nach Feinden von außen zu suchen und zu erkennen, dass das Land von den Menschen geformt wird, die es bewohnen. Gleichzeitig verbindet alle Deutungen die gleiche Idee: Die meisten Menschen suchen die Schuldigen unter anderen, denken nicht an ihre Beteiligung am gemeinsamen Bösen und bemerken nicht die Ungleichheit und Unterdrückung, die um sie herum geschieht.