Warum "1917" einer der Hauptfilme des "Oscar-2020" ist

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Der Film kombiniert eine berührende Handlung mit drei Oscar-prämierten technischen Spitzenleistungen.

Ein neues Werk des Autors der Filme "American Beauty" und "007: The Coordinates of Skyfall" Sam Mendes erhielt 10 Oscar-Nominierungen. 1917 erhielt sogar Auszeichnungen für den besten Film und die beste Regie, aber Parasites bekam sie.

Das Band über den Ersten Weltkrieg nahm die Statuetten für die beste Kameraführung, die besten visuellen Effekte und den besten Ton ab. Darüber hinaus tut der Sieg nur bei technischen Nominierungen in diesem Fall der emotionalen Komponente des Bildes keinen Abbruch.

Mendes drehte eine Geschichte, die jeder versteht, über die gewöhnlichsten Soldaten, die eine schwierige schicksalhafte Mission hatten. Der Regisseur bemühte sich, dem Zuschauer möglichst realistische Empfindungen zu vermitteln und zwang ihn, die Erfahrungen der Charaktere vollständig zu erleben.

Und das Ergebnis war großartig!

Alltägliche, aber angespannte Handlung

Zwei junge britische Soldaten, Blake und Scofield, werden im April 1917 befohlen, die Frontlinie zu überschreiten und dem Bataillon eine dringende Nachricht zu überbringen. Die Deutschen zogen sich zurück und ein Teil der britischen Truppen beschloss, sie zu verfolgen, aber wie sich herausstellte, war dies alles nur eine Falle.

Jetzt können 1.600 Soldaten des zweiten Bataillons sterben. Und was noch wichtiger ist, Blakes älterer Bruder ist unter ihnen, so dass die Aufgabe für ihn besonders verantwortlich wird. Die beiden Helden begeben sich auf eine Reise, und mit jedem Schritt wird die Situation gefährlicher: Die Feinde kommen näher und die Zeit arbeitet gegen sie.

Mendes verpflichtete sich, "1917" zu drehen und beschloss, die Romantisierung von Militäroperationen vollständig aufzugeben, und stellte seine Geschichte zahlreichen Blockbustern über Panzer, Flugzeuge und groß angelegte schicksalhafte Schlachten gegenüber. Er sagt, dass die gewöhnlichen Menschen die wichtigsten im Krieg waren.

Natürlich haben sie das vor ihm getan. "Dunkirk" von Christopher Nolan klammerte sich an genau das gleiche: Die Helden versuchten nur zu überleben und sich gegenseitig zu helfen. Aber Mendes ging noch weiter. Er reduzierte die gesamte Handlungszeit auf wenige Stunden und verzichtete gleichzeitig auf die Parallelerzählung und die Fülle an Charakteren.

In Bezug auf die Handlung ist dies im Allgemeinen der linearste Film. Aber so können Sie verstehen, wie sich Blake und Scofield während ihrer Reise gefühlt haben. Jede Szene steigert unweigerlich den Spannungsgrad, was durch den unregelmäßig dröhnenden Soundtrack erleichtert wird. Gleichzeitig schämen sich die Helden nicht für ihre Ängste, zum Beispiel bietet Scofield immer wieder an, das Unterfangen aufzugeben oder zumindest abzuwarten.

Doch nach und nach nimmt das Tempo zu, und der gemächliche Schritt am Anfang der Handlung gegen Ende wird zum Wettlauf mit der Zeit.

Darüber hinaus treten auch bei angespannteren Ereignissen immer wieder Pausen auf, die Menschen zeigen, die zu Geiseln dieses Krieges geworden sind. Zum Beispiel ein Mädchen, das sich mit dem Kind eines anderen in einem Keller versteckt.

Es sind Momente wie diese, die mehr Emotionen und Denkanstöße geben als Panzerschlachten und unnötig blutige Scharmützel, die Mendes zu vermeiden versucht. Und um so stärker wird der Eindruck des Leichenhaufens sein, den der Fluss nicht wegtragen konnte.

Anfänger statt Stars

Trailer und Poster zu "1917" versprechen, dass der Film viele berühmte Schauspieler zeigen wird. Tatsächlich spielen Benedict Cumberbatch, der Oscar-prämierte Colin Firth und viele Publikumslieblinge wie Andrew Scott und Richard Madden die Hauptrolle. Aber alle bekamen für ein paar Minuten nur kurze Rollen. Und es geht hier gar nicht darum, das Budget zu schonen.

Nur verfolgt die Kamera in "1917" schonungslos nur die Hauptfiguren, der Rest taucht nur auf, um irgendwie zwei Soldaten zu schicken. Und es ist eigentlich gut.

Bekannt aus den Filmen 11.22.63 und Captain Fantastic, machen George McKay und Dean-Charles Chapman, die in Game of Thrones auftraten, einen hervorragenden Job mit der Hauptlast.

Es ist dieser Ansatz, der noch mehr dazu beiträgt, die Charaktere als echt wahrzunehmen. Von vielen Stars wird ein bereits etabliertes Image erwartet, und die Gesichter von Neulingen ermöglichen es ihnen, Helden von Grund auf ohne unnötige Stereotypen wahrzunehmen.

Filmkenner und Fans dieser Promis werden sich einfach an den kurzen, aber sehr emotionalen Auftritten ihrer Idole erfreuen. Ob Firths Motivationsrede oder Cumberbatchs unerwarteter Blick.

Erstaunliche Filmkünste

Sam Mendes hat nicht nur eine menschliche Geschichte über den Krieg erzählt, er konnte sie in einen unglaublich komplexen Film übersetzen. Kein Wunder, dass der dreizehnfache Oscar-Nominierte und eben eine lebende Legende Roger Deakins als Kameramann für ihn arbeitete.

"1917" wurde fast ausschließlich mit der Wirkung einer Serienaufnahme gedreht. Dieser Ansatz ist nicht neu. Es wurde von Alejandro Gonzalez Iñarritu in dem berühmten "Birdman" verwendet, und Alexander Sokurov drehte "Russian Ark" tatsächlich ohne Schnitt.

Dennoch verkomplizierte und verfeinerte Mendes diese Technik weiter. Die Helden von "1917" bleiben nicht lange an den gleichen Orten und gehen selten drinnen. Sie sind ständig in Bewegung, und die Kamera folgt ihnen selbst in den Gräben, sogar im Schlamm, sogar im Wasser, ohne zu schalten. Schnittkleber findet man nur gelegentlich auf dunklen Elementen.

Auch der Drehprozess selbst kann als eigenständiges Kunstwerk betrachtet werden. Und dazu ist es auch erwähnenswert, dass in den meisten Bildern natürliches Licht verwendet wird, was die Schöpfer nicht daran hindert, das Farbschema zu ändern, sodass der Betrachter entweder die Nachtkälte oder die Hitze brennender Häuser spürt.

All diese Komplexitäten sind nicht nur notwendig, um Betrachter oder Kritiker mit Geschick zu überraschen: Es ist das natürliche Bewegungstempo, das es ermöglicht, die Spannung des Bildes besser zu verstehen.

Helden können es sich nicht leisten, sich zu beeilen, aber jede Minute Verspätung kann tödlich sein.

Und deshalb muss jeder ihrer Übergänge, jede Pause und jeder Stopp für das Publikum zu lang sein. Nolan nutzte das Ticken einer Uhr in Dünkirchen für zusätzliche Spannung. Mendes hat es geschafft, dies in das Bild selbst zu übersetzen.

Dies gilt umso mehr für dynamische Momente, in denen Soldaten vor Feinden davonlaufen oder sich auf dem Schlachtfeld wiederfinden. Alles ist so gebaut, dass selbst der Betrachter das Gefühl haben wird, dass sich ein kurzer Lauf über lange Minuten erstreckt und der todjagende Held ihn bereits an der Hand fängt.

Sam Mendes hat das Drehbuch für diesen Film basierend auf der Geschichte seines Großvaters entwickelt, der während des Ersten Weltkriegs diente. Tom musste wirklich Nachrichten unter feindlichem Feuer überbringen. Wahrscheinlich waren es seine persönlichen Emotionen, die ihm halfen, eine so tiefe Geschichte zu erschaffen, in deren Zentrum einfache und verständliche Charaktere standen.

„1917“ist ein großartiges Beispiel dafür, wie man einen Film so dreht, dass jeder Zuschauer ihn spürt. Dies ist ein Autorenprojekt, das die unglaubliche Professionalität des Teams, eine realistische Handlung und ein perfekt abgestimmtes Tempo kombiniert. Zweifellos wird dieses Bild zu einem der Hauptereignisse des Kinos der letzten Jahre und darf daher nicht verpasst werden.