Die 22 besten britischen Filme aller Zeiten

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Große Klassiker, epochale Komödien und provokative Filme, in vielen Ländern verboten.

22. Dracula

• Großbritannien, 1958.
• Grusel.
• Dauer: 82 Minuten.
• IMDb: 7, 3.

Der Vampirjäger Jonathan Harker kommt als Bibliothekar verkleidet auf dem Anwesen von Graf Dracula an. Er versucht, den Blutsauger zu vernichten, aber er erweist sich als gerissener. Dies ist jedoch nicht das Ende von Draculas Problemen. Dr. Van Helsing sucht ihn bereits.

Aus der Adaption des gleichnamigen Romans von Bram Stoker, in dem Christopher Lee und Peter Kushing mitspielten, entstand eine ganze Reihe von Bildern des Hammer-Studios, die sich den Vampiren widmen. In diesen Filmen trat Dracula zum ersten Mal nicht als Theatermonster auf, sondern als realistischer und sehr gefährlicher Bösewicht. Das Bild von Christopher Lee wurde zum Kanon, und ein bedeutender Teil der nachfolgenden Gemälde über Vampire bezieht sich auf ihn.

21. Der englische Patient

• Großbritannien, USA, 1996.
• Drama, Melodram, Militär.
• Dauer: 155 Minuten.
• IMDb: 7, 4.

Im Zweiten Weltkrieg stürzt ein kleines Flugzeug in der Sahara ab. Der verbrannte Pilot wird nach Italien transportiert, wo er von einer jungen Krankenschwester betreut wird, trotz der Einsicht, dass der "englische Patient" sowieso nicht überleben wird. Und bevor er stirbt, erzählt er seine Geschichte einem neuen Bekannten.

Die Adaption des populären Romans von Michael Ondaatje, der dafür mit dem Booker-Preis ausgezeichnet wurde, wurde Oscar-Preisträger. Der Film erhielt 12 Nominierungen und erhielt 10 Auszeichnungen, darunter Bester Film.

20. Die Beatles: Ein harter Tag am Abend

• Großbritannien, 1964.
• Komödie, Musical.
• Dauer: 87 Minuten.
• IMDb: 7, 6.

Die Beatles gehen zu einem Konzert in London. Tagsüber müssen Musiker vor obsessiven Fans fliehen, Paul muss auf seinen Großvater aufpassen und John muss sich ausweisen. Und kurz vor der Vorstellung verschwindet Ringo irgendwo.

Natürlich kann die Liste der englischen Filme nicht ohne ein Bild der berühmtesten Gruppe von Foggy Albion auskommen. Diese musikalische Komödie erzählt ironisch vom Alltag der Stars und stellt gleichzeitig viele Songs des gleichnamigen Albums der Beatles vor.

19.39 Schritte

• Großbritannien, 1935.
• Thriller, Detektiv.
• Dauer: 84 Minuten.
• IMDb: 7, 6.

Der Kanadier Richard Henney trifft in London die schöne Annabella, die sie vor ihren Verfolgern beschützen möchte. Richard nimmt die Worte des Mädchens nicht ernst, aber nachts stirbt sie wirklich. Nun muss der Held seine Unschuld beweisen und sowohl vor der Polizei als auch vor echten Killern fliehen.

Vor seinem Umzug in die USA drehte der berühmte Alfred Hitchcock in seiner Heimat England mehrere ikonische Filme. "39 Steps" war das erste Werk des Regisseurs, bei dem er sich nicht auf die Glaubwürdigkeit der Handlung konzentrierte, sondern auf die emotionale Komponente. Außerdem zeigte Hitchcock mit Hilfe eines für damalige Verhältnisse sehr schnellen Schnitts eine unglaublich nervöse Atmosphäre.

18,28 Tage später

• Großbritannien, Spanien, 2002.
• Horror, Fantasie, Drama.
• Dauer: 113 Minuten.
• IMDb: 7, 6.

Während der Kurier Jim im Koma lag, begann in Großbritannien die Apokalypse. Der zur Besinnung gekommene Held entdeckt, dass das Land von einer Epidemie heimgesucht wird: Durch ein unbekanntes Virus werden Menschen zu geistlosen Killern. Jim trifft mehrere andere Überlebende und versucht, zum Versteck zu gelangen.

Danny Boyle, einem der wichtigsten zeitgenössischen britischen Regisseure, hat es geschafft, das zu Beginn des 21. Jahrhunderts ausgestorbene Horrorfilm-Genre wiederzubeleben. In seinem Bild verändern sich Menschen, die sich in Zombies verwandeln, physisch nicht zu sehr, aber sie werden sehr aggressiv. Außerdem zeigte er, dass sich Überlebende nicht weniger gefährlich verhalten können als Monster. So deutete der Regisseur auf die zunehmende Toxizität in der modernen Gesellschaft hin.

17. Goldfinger

• Großbritannien, 1964.
• Aktion, Abenteuer.
• Dauer: 110 Minuten.
• IMDb: 7, 7.

Geheimagent 007 muss den reichen Auric Goldfinger aufhalten, der plant, die gesamten US-Goldreserven zu zerstören, indem er eine radioaktive Bombe im Lager zündet. Der Bösewicht will die kapitalistische Gesellschaft zerstören und seinen Reichtum aufwerten.

Eine Reihe von James-Bond-Filmen mit Sean Connery begann 1962 mit dem Film Doctor No. Aber das Franchise erreichte erst mit der Veröffentlichung von Goldfinger seinen Höhepunkt der Popularität. Dieser Teil wird von vielen Zuschauern und Kritikern immer noch als die beste Geschichte über 007 angesehen.

16. Weiler

• Großbritannien, 1948.
• Theater.
• Dauer: 154 Minuten.
• IMDb: 7, 6.

Nach dem Tod des Königs von Dänemark und der überstürzten Hochzeit von Königin Gertrude mit seinem Bruder kommt der Geist seines Vaters zu Prinz Hamlet. Er sagt, dass er tatsächlich vergiftet wurde. Nun will sich der Held an dem Bösewicht rächen.

William Shakespeares Hamlet wurde dutzende Male gezeigt. Aber der britische Film von Laurence Olivier, der persönlich die Hauptrolle spielte, gilt immer noch als eine der ikonischsten und beeindruckendsten Versionen. Der Beweis sind vier Oscars. Insbesondere für "Bester Film" und "Bester Hauptdarsteller".

15. Große Hoffnungen

• Großbritannien, 1946.
• Drama, Detektiv, Abenteuer.
• Dauer: 118 Minuten.
• IMDb: 7, 8.

Das Leben eines jungen Waisen namens Pip ist nicht sehr angenehm. Er wird von seiner Schwester betreut, die seinen Bruder oft schlägt und beleidigt. Aber eines Tages bringt der Held dem entflohenen Sträfling Essen und eine Akte, um sich von den Fesseln zu befreien. Pip weiß nicht einmal, dass diese Tat sein zukünftiges Leben beeinflussen wird.

Überraschenderweise war David Lin nicht der erste, der den gleichnamigen Roman von Charles Dickens verfilmte. Bereits 1917 erschien in den USA das gleichnamige Gemälde von Robert Vignola. Es war jedoch die Version von 1946, die der Atmosphäre des Buches selbst am nächsten kam.

14. Harry Potter und der Gefangene von Askaban

• Großbritannien, USA, 2004.
• Fantasie, Abenteuer.
• Dauer: 142 Minuten.
• IMDb: 7, 9.

Im dritten Teil des Franchises stehen die bereits erwachsenen Harry, Ron und Hermine vor einem neuen Problem – einem Kriminellen, der aus dem Askaban-Gefängnis entkommen ist, das von gruseligen Dementoren bewacht wird. Jeder behauptet, Harry sei jetzt in Lebensgefahr.

Natürlich ist die gesamte Harry-Potter-Reihe für das britische Kino wichtig. Aber in diesem Teil übernahm der Visionär Alfonso Cuarón die Regie und ersetzte den Meister des Kinderfilms Chris Columbus. Daher sieht "Prisoner of Askaban" dunkler, aber sehr spannend aus.

13. Brasilien

• Großbritannien, 1985.
• Drama, Fantasie.
• Dauer: 132 Minuten.
• IMDb: 7, 9.

Sam Lauris Leben verlief ruhig und gemessen, bis er eines Tages ein Mädchen traf, das er zuvor ständig im Traum gesehen hatte und sich verliebte. Das Problem ist, dass sein neuer Bekannter von den Mitarbeitern der Informationskorrekturabteilung gejagt wird.

Der ehemalige Monty Python-Komiker Terry Gilliam hat bei einer der beeindruckendsten Dystopien aller Zeiten Regie geführt. Interessanterweise versuchten sie an der amerikanischen Kinokasse, den Film neu zu montieren und der Handlung ein unlogisches Happy End hinzuzufügen. Doch der Regisseur verteidigte seine Vision des Bildes, die sehr düster endete.

12. Zombie namens Sean

• Großbritannien, Frankreich, 2004.
• Komödie, Horror.
• Dauer: 100 Minuten.
• IMDb: 7, 9.

Verkaufsassistent Sean ist in einer Routine gefangen und interessiert sich für praktisch nichts im Leben. Er bemerkt nicht einmal sofort, dass seine Heimatstadt von Zombies überfallen wurde. Es sind jedoch Sean und seine Freunde, die sich den Monstern stellen müssen.

Vor diesem Film hatten Regisseur Edgar Wright und Schauspieler Simon Pegg bereits an Freaky zusammengearbeitet, das das Publikum mit vielen popkulturellen Referenzen begeisterte. Genau die gleichen Techniken wanderten in ihr erstes abendfüllendes Werk über. Sean the Zombie überrascht mit einer Mischung aus klassischen Horror-Moves, Comedy-Szenen und Expertenschnitt. Später schuf Wright eine ganze Trilogie, Blood and Ice Cream, die verschiedene Genres parodierte.

11. Kurzes Treffen

• Großbritannien, 1945.
• Drama, Melodram.
• Dauer: 86 Minuten.
• IMDb: 8, 0.

Die Mutter zweier Kinder Laura Jesson und Dr. Alec Harvey treffen sich in einem Café am Bahnhof, als der Heldin ein Fleckchen ins Auge fällt. Sie verlieben sich sofort und fangen jede Woche am selben Ort an, sich zu verabreden. Doch beide Helden wissen, dass diese Liebe keine Zukunft hat.

David Lin hat dieses großartige Melodram direkt während des Zweiten Weltkriegs gedreht. Dazu wählten sie einen bequemen Bahnhof, an dem man während der Razzien schnell das Licht ausschalten kann. Und am 8. Mai mussten die Autoren sogar die Arbeit einstellen, da alle Kameras abgenommen wurden, um die Feierlichkeiten zu filmen. Der Film erwies sich bei den Zuschauern als unglaublich beliebt, und der Bahnhof, an dem der Film spielt, ist für seine Fans zu einem Kultort geworden.

10. Freundliche Herzen und Kronen

• Großbritannien, 1949.
• Komödie, Kriminalität.
• Dauer: 106 Minuten.
• IMDb: 8, 0.

Luis Mazzini kommt wegen eines Mordes ins Gefängnis, den er nicht begangen hat. Und das ist sehr ironisch, denn tatsächlich ist er am Tod vieler anderer Menschen schuld, von denen er in seinen Memoiren spricht.

Die schwarze Komödie, die zynischen Morden gewidmet ist, um den Titel zu erhalten, verursachte viele Skandale und wurde sogar in die amerikanische Veröffentlichung aufgenommen, wenn der Handlung ein positiveres Ende hinzugefügt wurde. Und auch in "Kind Hearts and Crowns" spielte der berühmte Alec Guinness gleich acht Rollen. Und einer von ihnen ist weiblich.

9. Der König spricht

• Großbritannien, USA, Australien, 2010.
• Drama, Biographie, Historisch.
• Dauer: 118 Minuten.
• IMDb: 8, 0.

Prinz Albert bereitet sich darauf vor, der neue König von Großbritannien zu werden. Aber um vor den Leuten anständig auszusehen, muss er Angst und vor allem ein starkes nervöses Stottern überwinden. Zu diesem Zweck wendet sich der Held an einen sehr ungewöhnlichen Logopäden Lionel Logue, um Hilfe zu erhalten.

Basierend auf realen Ereignissen wurde Tom Hoopers Bild an den Kinokassen ein echter Hit, das sich Dutzende Male ausgezahlt hatte. Und gleichzeitig glänzte sie bei allen Filmpreisen, nachdem sie vier Oscars mit 12 Nominierungen und sieben BAFTAs mit 13 Nominierungen erhalten hatte.

8. Treppe zum Himmel

• Großbritannien, 1946.
• Melodram, Fantasy, Komödie.
• Dauer: 104 Minuten.
• IMDb: 8, 1.

Während des Zweiten Weltkriegs überlebt der britische Pilot Peter Carter auf wundersame Weise den Absturz und trifft sofort auf den amerikanischen Funker June. Aber im Himmel denken sie, dass dies alles ein Fehler ist und der Held hätte sterben sollen. Um das Recht, bei seiner Geliebten zu bleiben, muss Peter vor Gericht kämpfen.

Das Gemälde verwendet eine ungewöhnliche Bewegung, um den Kontrast zwischen der realen und der himmlischen Welt zu zeigen: Ein Teil der Handlung wird in Farbe dargestellt, der andere in Schwarzweiß. Interessanterweise hatte dieses berührende Bild tatsächlich einen rein politischen Unterton. Die britische Regierung wollte die Beziehungen zu den USA etwas stärken und ordnete deshalb die Verfilmung einer Liebesgeschichte zwischen Vertretern der beiden Völker an.

7. Brians Leben von Monty Python

• Großbritannien, 1979.
• Komödie.
• Dauer: 94 Minuten.
• IMDb: 8, 1.

Es geschah, dass Brian genau am selben Tag und zur gleichen Stunde wie Jesus geboren wurde und sogar in einem Nachbarhaus. Und dann waren die Magier etwas verwirrt und brachten dem falschen Kind Geschenke. Und jetzt betrachtet jeder Brian als den Messias, und er kann seine Anhänger nicht davon abbringen.

Der verrückt-absurde Humor der Monty Python-Comic-Truppe ist auf der ganzen Welt bekannt. Neben der legendären TV-Show haben die Autoren mehrere Spielfilme gedreht. "The Life of Brian" ist eines der auffälligsten Werke von Komikern, das buchstäblich alle Bewegungen von Fanatikern lächerlich macht: von Christen bis zu Nationalisten. Aus diesem Grund wurde die Malerei natürlich in vielen Ländern verboten.

6. Rote Schuhe

• Großbritannien, 1948.
• Drama, Melodram, Musical.
• Dauer: 135 Minuten.
• IMDb: 8, 1.

Boris Lermontov ist besessen von der Idee, die beste Ballerina zu finden, die ihr Privatleben für die Bühne aufgibt. Die talentierte Victoria scheint ihm eine ideale Kandidatin zu sein. Doch schon bald verliebt sich das Mädchen in den Komponisten Julian.

Interessanterweise wurde "Red Shoes" in Großbritannien selbst, wo das Bild gedreht wurde, kühl aufgenommen. Aber für das Nachkriegsamerika erwies sich der Film als echter Durchbruch. Das Publikum genoss die Gelegenheit, die hohe Kunst zu berühren. Infolgedessen wurde der Film in einigen Kinos zwei Jahre in Folge nicht von den Kinokassen genommen.

5. Auf der Nadel

• Großbritannien, 1995.
• Drama, Kriminalität.
• Dauer: 93 Minuten.
• IMDb: 8, 1.

Faulpelz Mark Renton und seine Edinburgher Freunde sind drogenabhängig. Einige von ihnen versuchen, die Sucht zu bekämpfen. Andere stellen sich einfach nicht nüchtern vor. Aber das Leben eines jeden von ihnen geht unweigerlich bergab.

Die Adaption des Romans von Irwin Welch erzählt die Geschichte des Lebens von Drogensüchtigen in der Ich-Perspektive. Die Kombination aus provokanten Themen und schwarzem Humor hat dem Bild Kultstatus verliehen. Und 20 Jahre später versammelte sich genau das gleiche Team aus Regisseur und Darstellern der Hauptrollen, um die Fortsetzung von Trainspotting - 2 zu drehen, die von den reifen Jahren der Helden erzählt.

4. Dritte Person

• Großbritannien, 1949.
• Thriller, Detektiv.
• Dauer: 104 Minuten.
• IMDb: 8, 1.

Boulevard-Autorin Holly Martins kommt nach Wien, um ihren Kumpel Harry Lyme zu treffen. Es stellt sich jedoch heraus, dass ein Freund, der von der Polizei aufgespürt wurde, bei einem Unfall ums Leben kam. Martins beschließt, die Umstände von Lymes Tod selbst herauszufinden und seinen guten Namen wiederherzustellen.

Der klassische Noir-Film von Carol Reed gilt bis heute als einer der besten Detektive der Geschichte. Das Bild kombiniert perfekt Drama, angespannte Atmosphäre und komplizierte, unvorhersehbare Handlung.

3. Schloss, Geld, zwei Fässer

• Großbritannien, 1998.
• Krimi, Komödie.
• Dauer: 107 Minuten.
• IMDb: 8, 2.

Vier Helden versuchen, mit Kartenspielen reich zu werden. Hier sind nur Rivalen, die sie einem Profi schärfer begegnen. Verschuldet beschließen Freunde, ein Verbrechen zu begehen und Banditen auszurauben, die gerade Drogendealer ausgeraubt haben. Mit jedem Zug wird die Geschichte mehr und mehr verdreht.

Guy Ritchies erster Film gab lange Zeit den Stil für seine zukünftigen Werke vor – der Regisseur hat noch viele weitere Krimis mit vielen Handlungssträngen gedreht. Dann ging er in weniger erfolgreiche Experimente, doch im Jahr 2020 kehrte er in "Gentlemen" zu seinem Lieblingsthema zurück.

2. Eine Uhrwerk-Orange

• Großbritannien, USA, 1971.
• Drama, Kriminalität, Fantasie.
• Dauer: 137 Minuten.
• IMDb: 8, 3.

Der junge und zynische Alex DeLarge führt eine Schlägerbande an, die für ihre Brutalität bekannt ist. Aber nachdem Teenager in das Haus des Schriftstellers eingebrochen sind, wird der Held zur Behandlung geschickt, was sein Leben radikal verändert.

Nach seinem Umzug nach England nahm Stanley Kubrick die Adaption des dystopischen Romans von Anthony Burgess auf. Darüber hinaus beschloss der Regisseur, das Publikum nicht zu verschonen, und zeigte viele Szenen offener Gewalt. So wollte Kubrick zeigen, was passiert, wenn der Staat die absolute Kontrolle über eine Person erlangt.

Aber am Ende erschien das Bild vielen so provokant, dass sie es in verschiedenen Ländern verboten haben. Und dann verlangte Kubrick selbst, enttäuscht von der Reaktion des Publikums, die Kassette von der britischen Kinokasse zurückzuziehen.

1. Lawrence von Arabien

• Großbritannien, 1962.
• Drama, historisch, militärisch.
• Dauer: 216 Minuten.
• IMDb: 8, 3.

Während des Ersten Weltkriegs gerät Lawrence, ein junger Offizier der britischen Armee, mit dem General in Streit. Zur Strafe wird er nach Syrien geschickt, wo der Held zum Anführer des Guerillakrieges der Araber gegen die Türken wird.

Die Handlung des epochalen Gemäldes von David Lean basiert auf der wahren Biografie von Thomas Edward Lawrence, genannt der Araber. Das Bild hat weltweite Anerkennung gefunden und erhielt sieben "Oscars" in 10 Nominierungen.