Wie das Marvel Cinematic Universe zu einem kulturellen Phänomen wurde und die wichtigsten Trends im Kino setzte

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Der Life-Hacker fand heraus, was die Einzigartigkeit des Ansatzes des Studios ausmacht und warum niemand seinen Erfolg wiederholen konnte.

Selbst der unaufmerksamste Zuschauer wird jetzt merken, dass Comic-Filme die Kinos erobert haben. Jedes Studio produziert zwei bis drei Filme pro Jahr, TV-Serien und Streaming-Dienste nicht mitgerechnet.

Dies war jedoch nicht immer der Fall. Natürlich sind Comics selbst in den Vereinigten Staaten und in Europa seit der Antike beliebt und wurden in den 1940er Jahren auf große und kleine Bildschirme übertragen. Aber die massive Massenpopularität begann vor etwas mehr als 10 Jahren mit dem Aufkommen des Marvel Cinematic Universe. Und so kam es, dass das am Rande des Ruins stehende Unternehmen den massivsten und bedeutendsten Trend im Kino der nächsten Jahre setzte.

Wie Marvel diese Popularität erreicht hat

Ich habe den Zuschauer an mehrere Filme gleichzeitig gefesselt

In den späten 1990er Jahren ging es Marvel so schlecht, dass sie die Rechte an Verfilmungen vieler beliebter Charaktere an verschiedene Unternehmen verkaufen mussten. Darunter waren Spider-Man, Fantastic Four und X-Men. Schon bald gab es Sam Raimis Trilogie über die Spinne und Brian Singers Filme über Wolverine und andere Mutanten.

Alle diese Gemälde wurden populär und sammelten ausgezeichnete Kassen. Aber sie wurden auf dem Prinzip eines einfachen Franchise aufgebaut: der Spider-Trilogie, der X-Men-Trilogie, der Fantastic-Four-Dilogie.

Und dann beschloss die Marvel-Firma, ihre Filme zu machen. Aber um sich irgendwie von den anderen abzuheben, musste sie etwas viel Größeres erschaffen - eine ganze Welt von Superhelden, in der jedes Bild von verschiedenen Charakteren erzählt, die aber alle in einem Universum koexistieren.

Tatsächlich ging das Studio pleite. In die Entwicklung des ersten Films wurden buchstäblich alle Mittel investiert, ein Scheitern hätte zum Zusammenbruch des Unternehmens geführt. Heute scheint der "Iron Man", mit dem die Geschichte begann, ursprünglich zum Erfolg verdammt gewesen zu sein. Aber in Wirklichkeit war es ein riesiges Risiko.

Der Hauptdarsteller Robert Downey Jr. erlangte erst vor kurzem nach einer Behandlung von Drogensucht wieder an Popularität. Den Regiestuhl übernahm Jon Favreau, der damals nur wenige der nicht populärsten Filme drehte.

Doch die Idee war erfolgreich: Das Publikum nahm Iron Man mit Freude an. Der charismatische Protagonist hat auch funktioniert und das Bild aus den Comics perfekt wiederholt und viele Verweise auf die ursprünglichen Marvel-Werke, die die Fans begeistert haben. Vor allem aber hinterließen die Autoren im Finale einen Hinweis, dass alle Marvel-Filme weiter miteinander verbunden werden: In der Szene nach dem Abspann traf sich Tony Stark mit dem Direktor der SHIELD-Organisation. Nick Fury (Samuel L. Jackson), der ihm von der Idee für das Avengers-Team erzählt hat.

Die Fans wussten genau, was das bedeutete. In den Originalcomics arrangierten die Autoren oft Crossovers - Plots, in denen sich verschiedene unabhängige Superhelden trafen. Aber auf den Bildschirmen passierte es nur in Cartoons. Hier wurde dem Publikum sofort angedeutet, dass weitere Marvel-Filme nicht fehlen sollten.

Daher rückten alle nachfolgenden Arbeiten des Ateliers sofort in den Mittelpunkt der Aufmerksamkeit. Es ist unwahrscheinlich, dass "The Incredible Hulk" das Publikum unabhängig interessieren könnte: 2003 wurde bereits ein Film über diesen Helden veröffentlicht, der kühl aufgenommen wurde. Aber jeder wusste, dass es nach ihm einen zweiten "Iron Man" und "Thor" geben würde, und es gab bereits Gerüchte über einen Film über Captain America.

So gelang es dem Unternehmen auf Anhieb, den Zuschauer zu fesseln. Die ersten Bilder waren nicht direkt miteinander verbunden, aber die ständigen Hinweise und Erwähnungen der Helden führten reibungslos zum Erscheinen neuer Charaktere und brachten sie einander näher.

Nach den ersten fünf Filmen haben sich alle dem Publikum bekannten Superhelden zu einem groß angelegten Crossover "The Avengers" vereint. Das ist auf großen Bildschirmen noch nie passiert. Natürlich gab es auch schon Filme über die X-Men, aber dort erschienen die Charaktere ursprünglich in einem Franchise.

Und hier trafen sich die Helden ihrer eigenen Geschichten auf der Leinwand. Das Publikum kannte sie bereits, aber jetzt wurden sie zusammengebracht, und daher gingen die Fans der einzelnen Charaktere in die Kinos. So inszenierten die "Avengers" 2012 eine echte Revolution im Kino, nach der sich alle Studios beeilten, ihre eigenen Universen zu erschaffen.

Eine ganze Welt auf dem Bildschirm gebaut

All dies hätte ohne eine klare Organisation nicht so gut funktioniert. Schließlich müssen Sie nicht nur die Hauptfiguren miteinander verbinden. Es ist notwendig, eine ganze Welt aufzubauen, in der es keine logischen Widersprüche geben wird.

Daher hat die MCU einen Anführer, Kevin Feige. Er selbst macht keine Filme, sondern beherrscht den gesamten Prozess. Obwohl anfangs Unstimmigkeiten auftraten.

Wie geplant sollte in allen Filmen ein Charakter von demselben Schauspieler gespielt werden. Aber nach dem ersten Iron Man verließ Terrence Howard das Franchise und spielte James Rhodes, den zukünftigen Superhelden Warrior. Er wurde durch Don Cheadle ersetzt. Und dann feuerte das Studio Edward Norton, der Bruce Banner in The Incredible Hulk spielte. In den folgenden Filmen ging diese Rolle an Mark Ruffalo.

Aber es geschah ganz am Anfang. Später geschah dies selten. Entweder betrafen die Ersetzungen episodische Charaktere, oder die Charaktere wurden so erfunden, dass nur die aufmerksamsten Fans den Unterschied bemerken konnten.

Darüber hinaus konnte ein Schauspieler in den Filmen des MCU nicht unterschiedliche Rollen spielen, was ebenfalls ein Gefühl von Realismus erzeugte. Das Publikum musste sich nicht daran gewöhnen, dass ein bekannter Künstler kein Held mehr ist, sondern ein Bösewicht. Es gab Ungereimtheiten, aber sie betrafen nur Nebenfiguren, an die sich die meisten einfach nicht erinnern.

Dies ermöglichte es den Zuschauern, alte Bekannte sogar in Nebenfiguren zu sehen. Wenn Jon Favreau auf dem Bildschirm blinkt, dann weiß jeder, dass dies Happy ist - der Assistent von Tony Stark. Wenn Jamie Alexander auftaucht, ist es Lady Sif, Thors Verbündete.

Deshalb wurde "The Avengers" vom Publikum sehr leicht wahrgenommen. Wenn sie nicht im Rahmen des filmischen Universums herauskamen, müsste Regisseur Joss Whedon irgendwie ein Dutzend Helden gleichzeitig darstellen und auf der Leinwand enthüllen und erklären, wie ihre Welt funktioniert. Aber MCU-Fans wussten das alles schon im Voraus. Daher reicht es, nur die Charaktere zusammenzubringen, einen bekannten Bösewicht zu zeigen und ein zweistündiges Action-Spiel zu veranstalten. Die Hintergrundgeschichte aus Solofilmen machte es möglich, keine Zeit mit einführenden Daten zu verschwenden.

Rechtzeitig geänderte Vorgehensweise, um Fehler zu vermeiden

Nach dem durchschlagenden Erfolg von "The Avengers" begann im MCU ein leichter Rückgang. Natürlich sammelten die Fortsetzungen von "Iron Man", "Thor" und "The First Avenger" hervorragende Kinokassen und sogar Kritiker lobten sie.

Aber Marvel stand vor dem erwarteten Problem der Selbstwiedergabe. Obwohl neue Geschichten die Welt entwickelten, setzten sie ungefähr die gleiche Atmosphäre fort und erzählten ähnliche Geschichten. Im gewöhnlichen Kino nennt man das den Fluch der Fortsetzungen. In der MCU kann dies grob als der Fluch der zweiten Phase bezeichnet werden.

Und hier können wir zwei Hauptereignisse unterscheiden, die die Entwicklung der Welt von "Avengers" am stärksten beeinflusst haben. Erstens verlor das Studio gleich zwei hervorragende Regisseure. Nach dem Film "Avengers: Age of Ultron" ging Joss Whedon. Und Edgar Wright begann nicht mit den Dreharbeiten zu "Ant-Man", sondern blieb nur Drehbuchautor. Beide verließen das Projekt und sagten, das Studio versuche zu sehr, den Prozess zu kontrollieren und buchstäblich jeder Witz müsse koordiniert werden. Deshalb sind Filme eintönig geworden.

Zweitens wurde Guardians of the Galaxy gleichzeitig ein echter Hit. Dieses Bild unterscheidet sich auffallend von allen anderen, da dem Regisseur James Gunn völlige gestalterische Freiheit gelassen wurde.

Vielleicht könnte das Marvel Cinematic Universe weiter existieren und die gleiche Art von bewährten Filmen veröffentlichen: Die Geduld der Fans hätte sicherlich noch für mehrere Jahre gereicht. Aber die Erfahrung mit den "Guardians of the Galaxy" hat gezeigt, dass der Ansatz geändert werden kann, während die Projekte des Autors die Integrität des Universums nicht verletzen, sondern ihm nur Helligkeit verleihen.

Verschiedene Filme in einer gemeinsamen MCU gedreht

Die dritte Phase war geprägt von deutlich mehr Freiheiten für Regisseure und unerwarteten Wendungen. In Comics kollidierten Helden oft miteinander. Aber innerhalb der MCU schien alles vorhersehbar: Die Guten gewinnen immer und die Bösen verlieren.

Der allererste Film der dritten Phase "The First Avenger: Confrontation", bei dem die Brüder Russo Regie führten, brachte jedoch die Idee der Superhelden auf die Leinwand. Die meiste Zeit kämpften sie untereinander, und das Ende erwies sich als sehr zweideutig. Tatsächlich hat der Bösewicht sein Ziel erreicht.

Und dann erlaubten Kevin Feige und die Marvel-Führung den Autoren, ihre Ideen immer mehr auf der Leinwand zu verkörpern und den Stil des Autors zu bewahren. Darüber hinaus traten immer häufiger Direktoren mit einer eigenen Vision des Prozesses in der MCU auf.

So drehte die Neuseeländerin Taika Waititi, die nur aus der Low-Budget-Komödie "Real Ghouls" bekannt war, den Film "Thor: Ragnarok". Außerdem fällt seine Handschrift im Bild sehr deutlich auf: viele lustige Momente, Improvisationen und eben Hooligan-Aktionen der Helden. Es ist unwahrscheinlich, dass jemand anderes es wagen würde zu zeigen, wie der Donnergott selbst Angst hat, wenn er geschnitten wird.

Regie bei dem mystischen "Doctor Strange" führte der Meister des Horrors Scott Derrickson. "Black Panther" wurde beauftragt, Ryan Kugler zu fotografieren - den Autor von "Station" Fruitvale" und "Creed", was dem Bild eine nationale Note verlieh. Und Captain Marvel wurde von einem wenig bekannten Indie-Regisseurpaar Anna Boden und Ryan Fleck inszeniert.

Die Handschrift der einzelnen Autoren ist nicht mit den anderen zu verwechseln, und auch der zweite Teil von "Guardians of the Galaxy" orientiert sich ausschließlich am Stil von James Gunn. Deshalb musste ihn Marvel auch nach Skandal und Entlassung als Regisseur des zukünftigen dritten Teils zurückholen.

Unter negativen Menschen herrscht die Meinung, dass alle Marvel-Filme einander ähnlich sind. Aber wenn jemand den Spionagethriller Captain America: Another War mit der Actionkomödie in Guardians of the Galaxy verwechseln kann, dann hat er sich diese Bilder einfach nicht angesehen.

Film und Fernsehen kombiniert

Ein weiterer einzigartiger und mutiger Schritt von Marvel ist die Vereinheitlichung von Filmen und Fernsehsendungen. Nach dem ersten Teil von "The Avengers" wurde die Geschichte von Phil Coulson und seinem Team in der Serie "Agents of SHIELD" fortgesetzt. Das Leben von Peggy Carter - der ersten Liebe von Captain America - wurde in der TV-Serie "Agent Carter" erzählt.

Die Verbindung zu populären Filmen erregte sofort die Aufmerksamkeit der Zuschauer. Und im Folgenden "Agenten von SHIELD". gut ausgebaut die Grundstücke der MCU. Zum Beispiel die Voraussetzungen für den Zusammenbruch der SHIELD-Organisation. in Another War wird es viel klarer, wenn man die Ereignisse der Serie kennt.

Und genau nach Vorwürfen der Monotonie von Handlung und Atmosphäre startete das Unternehmen zusammen mit dem Streaming-Dienst Netflix die Daredevil-Serie und mehrere andere Projekte, die später zu ihrem Defenders-Crossover verschmolzen. Sie unterscheiden sich radikal von allem, was zuvor in der MCU gezeigt wurde. Dies sind erwachsene und dunkle Geschichten von Helden, von denen die meisten nicht einmal ein Kostüm tragen.

Später erschienen auf verschiedenen Seiten weitere Projekte, die jeweils für ein eigenes Publikum konzipiert waren. Es scheint, dass sie nicht direkt mit den Ereignissen der Hauptfilme verbunden sind, aber sie widersprechen der Hauptwelt nicht und ergänzen sie.

Hat den Film zum Highlight des Jahres gemacht

Im zweiten Jahr in Folge sind die globalen MCU-Crossovers zu einem der wichtigsten Ereignisse des Jahres geworden. Die Sache ist, dass Marvel in den Filmen "War of Infinity" und "Endgame" ein Jahrzehnt Geschichte zusammenfasst. Alle vorherigen Filme bereiteten sich auf die globale Konfrontation zwischen Helden und Thanos vor. Und in gemeinsamen Filmen müssen sie sich alle zusammenschließen, um den Bösewicht zu besiegen.

Damit sind alle Fans von "Iron Man", "Doctor Strange", "Thor", "Guardians of the Galaxy", dem neuen "Spider-Man", den das Unternehmen bereits kaufen konnte, und allen anderen Helden die Filme anschauen.

Darüber hinaus behandeln die Autoren bis zur Premiere alle Details der Handlung streng vertraulich und zwingen das Publikum zu erraten, was passieren wird. Solche Filme sind sogar schwer mit irgendetwas zu vergleichen, da es so etwas in der Geschichte des Kinos einfach nicht gab: Dutzende von Charakteren versammeln sich auf der Leinwand in den unerwartetsten Kombinationen. In einigen Szenen von Infinity War spürt man sogar den unterschiedlichen Regiestil der Autoren von Sologeschichten über die Helden.

Natürlich weiß jeder im Voraus, dass einige der Helden, die im vorherigen Teil gestorben sind, im „Finale“zurückkehren werden. Aber wie das passieren wird, was mit anderen Lieblingscharakteren passiert und vor allem, wie sich das filmische Universum weiterentwickeln wird, ist unbekannt. Millionen Zuschauer kaufen sich deshalb vorab Tickets für die Premiere, um als Erster vom Schicksal ihrer Lieblingsfiguren zu erfahren.

Wie andere Studios das filmische Universum nicht kopieren

Der Erfolg von Marvel war natürlich seit Jahren der Haupttrend in der Entwicklung des Mainstream-Kinos. Aber noch kein Unternehmen hat es geschafft, ein so globales Cinematic Universe zu schaffen. Die Sache ist, dass jeder von ihnen einige wichtige Punkte übersieht.

Das nächste Beispiel ist DC Extended Universe. Warner Bros. Es gibt eine ebenso beliebte Comic-Welt mit den bekannten Batman, Superman und anderen Helden. Doch nach einem erfolgreichen Start mit Man of Steel hatten es Zack Snyder und MCU-Chef Jeff Jones zu eilig.

In Batman v Superman: Dawn of Justice wurden den Zuschauern drei neue Charaktere gleichzeitig vorgestellt. In der "Justice League" mit drei weiteren. Gleichzeitig wurden Sologeschichten zu dieser Zeit nur über Superman und Wonder Woman entfernt. Und deshalb haben die Autoren es versäumt, die Helden zu enthüllen (was die "Avengers" aufgrund der Hintergrundgeschichten vermieden haben).

Gleichzeitig entwickelte The CW ein eigenes filmisches Universum mit den gleichen Charakteren. Das Arrow-Universum hat seinen eigenen Flash, Superman, Suicide Squad, die mit den Charakteren in den Filmen nichts zu tun haben. Außerdem hat DC jetzt einen eigenen Streaming-Dienst gestartet, der Comic-Serien ausstrahlt, und es gibt neue Cyborg, Batman und andere Helden, die wieder auftauchen.

All dies erlaubt Ihnen nicht, die Integrität der Welt zu spüren. Der Zuschauer muss sich jedes Mal neu mit der Figur vertraut machen und sich in seinem Hintergrund verwirren.

Fox, dem das X-Men-Franchise gehört, scheint in die Fußstapfen von Marvel getreten zu sein, zumal ihre ersten erfolgreichen Filme früher herauskamen. Aber hier vergessen die Autoren die Ungereimtheiten in der Besetzung. Hugh Jackman spielte weiterhin Wolverine, und in der Zwischenzeit wechselten die meisten anderen Schauspieler, und Ryan Reynolds drehte zwei Versionen von Deadpool, jede mit ihrer eigenen Hintergrundgeschichte.

Aber der Trend zur Schaffung von Kinouniversen berührte nicht nur Comics. Der Film "Die Mumie" sollte ein "dunkles Universum" beginnen, das Dr. Jekyll, Frankensteins Monster, den Invisible Man und andere klassische Helden vereinen sollte. Aber das Scheitern des ersten Films stellte die Entwicklung der Geschichte in Frage.

Aber das "Universum der Monster" entwickelt sich erfolgreich. Bisher gibt es nur separate Filme für Godzilla und Kong: Skull Island. Aber auf beiden Bildern taucht die Organisation "Monarch" auf, die die Plots verknüpft. Nach dem zweiten Teil von "Godzilla" planen die Autoren, die Helden gegeneinander zu pushen. Das Problem dabei ist, dass es nicht so viele Riesenmonster gibt, die die Zuschauer kennen und nur wenige Crossover daraus erstellt werden können. Es ist unwahrscheinlich, dass diese Welt zu lange existieren kann.

Warum das Marvel Cinematic Universe ein Phänomen ist, keine Unterhaltung für Computerfreaks

Vor allem, weil das Studio tat, was sich vorher niemand getraut hat. Unter der Führung von Kevin Feige haben die Autoren von Filmen und Fernsehserien eine riesige Welt gebaut, die von Dutzenden von Helden bewohnt wird.

Marvel ist an Trends interessiert. Sobald die Popularität zu sinken begann, änderte das Studio sofort die Richtung und begeisterte das Publikum erneut mit neuen Genres und Geschichten. Gleichzeitig haben Fernsehsendungen ihr Publikum durch verschiedene Stile und Plattformen erweitert.

Außerdem können viele Marvel-Projekte getrennt von anderen betrachtet werden. "Guardians of the Galaxy" wird auch diejenigen ansprechen, die noch nichts vom Rest des Filmuniversums gehört haben. Die Serie "Agent Carter" wird Fans von Spionagefilmen im Retro-Stil interessieren. "Jessica Jones" wird Fans von Noir-Detektiven begeistern und "The Punisher" - Fans klassischer Actionfilme. Dies sind unabhängige Grundstücke. Aber wenn man sie alle zusammen betrachtet, ändert sich die Wahrnehmung dramatisch.

Und vor allem hat Marvel keine Angst, von den Regeln abzuweichen und den Betrachter zu überraschen. Dies kann sowohl für unerwartete Wendungen der Handlung als auch für Genreexperimente gelten. Auch nach 20 Filmen wissen die Fans nicht, was sie als nächstes erwartet. Es gibt genug Drama, soziale Themen, Comedy und natürlich Action. Und deshalb zieht fast jedes neue Projekt des Marvel-Studios wieder viele Zuschauer an.