Warum Sie Little Women sehen sollten

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Ein neuer Blick auf die bewährten Klassiker wird sowohl Fans des Buches als auch den Rest des Publikums ansprechen.

Am 30. Januar wird in Russland ein neuer Film von Greta Gerwig veröffentlicht, der auf zwei klassischen Romanen von Louise May Alcott basiert - "Little Women" und "Good Wives". Mit Saoirse Ronan, Emma Watson, Florence Pugh, Eliza Scanlen, Timothy Chalamet, Louis Garrel, Laura Dern und Meryl Streep.

Der Film umfasst mehrere Jahre des Lebens der vier March-Schwestern, die während des amerikanischen Bürgerkriegs in Neuengland lebten.

Elder Meg (Emma Watson), eine leicht eingebildete Schönheit mit einem Herz aus Gold, entdeckt die Freuden und Fallstricke des Familienlebens. Wayward Joe (Saoirse Ronan) macht Karriere als Schriftsteller, der Jüngste in der Familie Amy (Florence Pugh) studiert Malerei und überwindet gleichzeitig eine schwere persönliche und berufliche Krise. Nun, die gutmütige Beth (Eliza Scanlen) versucht einfach, jeden Tag ihres Lebens zu genießen.

Wie ein roter Faden zieht sich die herzliche Beziehung der Mädchen zur aristokratischen Laurie (Timothy Chalamet), die nebenan wohnt, durch die Geschichte.

Für Zuschauer, die mit der literarischen Quelle nicht vertraut sind, mag es scheinen, als stünden sie vor einem gewöhnlichen Kostümdrama aus dem Leben des vorletzten Jahrhunderts (wenn auch sehr kompliziert zugeschnitten). Aber für diejenigen, die das Buch lesen, wird schon nach den ersten Aufnahmen klar, welch enorme Arbeit die Macher geleistet haben, um den Klassiker zu modernisieren.

Greta Gerwig beraubt die Handlung vollständig einer einheitlichen Struktur und komponiert eine eigene komplexe Chronologie.

Daher verfolgen die Zuschauer gleichzeitig die Vergangenheit und die Gegenwart. Gleichzeitig ist alles Erlebte von Nostalgie gesättigt und wird durch einen sinnlichen goldenen Dunst dargestellt. Aber die Zukunft der kleinen Frauen sieht viel banaler aus - coole Farbabstufungen lassen darauf schließen. Und das Auflösen des abrupten chronologischen Gewirrs wird sich erst näher am Finale erweisen. Trotzdem wird das Ende den Zuschauer noch zweifeln lassen, ob alles so einfach ist.

Der Regisseur beschränkt sich jedoch nicht nur auf eine komplexe Inszenierung und geht noch weiter. Schauspielerinnen sind zum Beispiel viel älter als ihre Buchprototypen: Die 12-jährige Amy wird von der 24-jährigen Florence Pugh gespielt, die 16-jährige Margaret - die 29-jährige Emma Watson.

Aber das geschah mit Absicht. Dank dieser Entscheidung fällt es dem Zuschauer leichter, sich mit den Helden zu identifizieren.

Wenn in der Originalquelle den Charakteren ungefähr gleich viel Zeit gegeben wurde, dann tritt in der Verfilmung Joes Handlungsbogen in den Vordergrund. Bei dem Versuch, ihren Traum zu erfüllen und eine literarische Karriere aufzubauen, geht die Heldin einen langen Weg - von einer Produktion für ein Heimkino bis zum ersten veröffentlichten Werk.

Während sich die Handlung entwickelt und die Heldin zur Heldin wird, wird das autobiografische Motiv ihres Handlungsbogens immer deutlicher. Am Ende verwandelt sich Joe schließlich in Louise May Alcotts Alter Ego und erinnert den Betrachter daran, dass Little Women teilweise in den Fußstapfen der Kindheitserinnerungen der Autorin entstanden ist.

Der Film korrigiert auch einen schwerwiegenden Fehler des Romans: Letzterer hat gesündigt, weil er zu viel Moral hat. Dennoch zieht sich der erbauliche Leitgedanke des Buches immer noch wie ein roter Faden durch die Erzählung.

Liebe wird in Gerwigs Malerei immer wieder materiellen Werten gegenübergestellt.

Eine der Heldinnen verkauft ohne zu zögern ihre langen Haare, um ihrem Vater zu helfen. In einer anderen Folge opfert die Familie March ein festliches Frühstück für eine andere, noch ärmere Familie. Schließlich erteilen die jungen Mädchen der mürrischen Tante (Meryl Streep), die die Scheinehe predigt, eine entschiedene Abfuhr.

Eine weitere wichtige Idee des Bildes: Das Leben ist gleichermaßen voller heller Momente und Sorgen, und Veränderungen sind unvermeidlich. Und wir werden uns ihnen stellen müssen, egal wie sehr wir uns das Gegenteil wünschen. Der Lauf der Zeit und die Fragilität des Augenblicks im Bild werden durch die lyrische Musik von Alexander Desplat sowie durch subtile Kameratechniken betont.

Auch wer Kostümfilme gar nicht wahrnimmt, sollte sich den Film schon einmal genauer anschauen, schon allein um eines bunten Kaleidoskops an Schauspielern willen. Sie sind hier wirklich für jeden Geschmack dabei.

Laura Dern und Meryl Streep, die sich den Titel lebende Legenden verdient haben, brauchen keine Vorstellung und schmücken den Rahmen mit ihrer bloßen Präsenz. Jungstars stehen ihnen in nichts nach, allen voran Saoirse Ronan, die bereits mit Greta Gerwig in dem Oscar-prämierten Drama "Lady Bird" zusammengearbeitet hat. Emma Watson wurde definitiv geboren, um die Rolle einer wohlerzogenen Dame zu spielen, und der phänomenale Timothy Chalamet bestätigt den Ruhm des neuen Hollywood-Erbes, das in ihm verankert ist.

Ein meisterhaft adaptiertes Drehbuch, aufrichtiges Schauspiel der Künstler, witzige und tiefgründige Regiefunde – all das macht Gerwigs Bild zu einem Muss. Darüber hinaus wird es angenehm sein, diesen Film immer wieder zu besuchen und neue erstaunliche Facetten und Schattierungen darin zu finden.