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Filmpremieren 1. November: "Bohemian Rhapsody" und ein ganzes Rudel russischer Filme
Filmpremieren 1. November: "Bohemian Rhapsody" und ein ganzes Rudel russischer Filme
Anonim

Lifehacker erzählt, was man außer der Biografie von Freddie Mercury noch sehen kann und warum "Hunter Killer" mit Gerard Butler abgesetzt wurde.

Filmpremieren 1. November: "Bohemian Rhapsody" und ein ganzes Rudel russischer Filme
Filmpremieren 1. November: "Bohemian Rhapsody" und ein ganzes Rudel russischer Filme

bohemian Rhapsody

  • Originaltitel: Bohemian Rhapsody.
  • Regie: Brian Singer, Dexter Fletcher
  • Darsteller: Rami Malek, Lucy Boynton, Ben Hardy.

Einer der am meisten erwarteten Filme des Jahres kommt endlich in die Kinos. Brian Singer und Dexter Fletcher, die das Bild nach seiner Entlassung gedreht haben, haben sich vorgenommen, die Geschichte zu erzählen, einer der Größten zu werden. Bohemian Rhapsody fängt die Zeit von der Gründung von Queen bis zum berühmten Auftritt der Band beim Live Aid Festival ein.

Natürlich dreht sich die ganze Action hauptsächlich um Freddie Mercury, gespielt von Rami Malek. Der Schauspieler hat einen großartigen Job gemacht, sein Image erwies sich jedoch als zu grotesk, als ob er keine lebende Person spielte, sondern ein schönes und glattes Symbol. Und das Gleiche gilt für den Film selbst: Alle Komplikationen und Rauheiten wurden aus der Geschichte von Queen entfernt, so dass nur ein helles Bild und Musik übrig blieben. Aber dies wird nur bei den leidenschaftlichsten Fans und Kennern des Lebens des Kollektivs Unzufriedenheit hervorrufen. Und der Rest bekommt genau das, was er vom Film erwartet: viel Queens Musik, die berühmten Posen und Bewegungen von Mercury und eine echte Extravaganz ihrer Auftritte.

„Bohemian Rhapsody“ist zweifellos in einem Film sehenswert, allein schon, um noch einmal in die glanzvolle Queen-Show einzutauchen.

Elefanten können Fußball spielen

  • Regie: Michail Segal.
  • Darsteller: Vladimir Mischukow, Sofya Gershevich, Varvara Pakhomova.

Ein Mann mittleren Alters, Dmitry, trifft die Tochter seines Freundes, und zwischen ihnen entsteht eine seltsame Romanze, die hauptsächlich auf Gesprächen basiert. Aber diese Geschichte endet schnell, und jetzt findet die Hauptfigur eine neue junge Freundin und nach ihr eine dritte. Aber jedes Mal versucht er, den Mädchen zu helfen, die Welt kennenzulernen, in der er selbst nie zu leben gelernt hat.

Auch wer mit der Arbeit von Mikhail Segal kaum vertraut ist, hat wahrscheinlich seine Kurzgeschichte "The Flame Will Kindle" aus dem Film "Stories" gesehen, die im Internet oft "Wovon redest du?" genannt wird. Und es scheint, dass die Handlung hier fast dieselbe Geschichte kopiert: Ein Mann mittleren Alters trifft auf junge Mädchen. Aber diesmal schien der Regisseur beschlossen zu haben, die Fehler der Vergangenheit zu korrigieren und keine konsumistische, sondern eine wahrhaft romantische Haltung gegenüber Frauen zu zeigen. Und es ist wirklich gut geworden: Der ungewöhnliche Held Dmitry wirkt nicht künstlich und unnötig positiv, und die Handlung überrascht immer wieder.

Um das Bild zu promoten, haben sich Vermarkter sogar einen speziellen Hashtag #modernololita einfallen lassen, der jedoch völlig falsch ist. Dies ist nicht die Geschichte einer anderen Humbert-Attraktion, sondern ein Film über Einsamkeit. Liebhaber des langsamen und nachdenklichen russischen Kinos werden es definitiv zu schätzen wissen.

Verlorener Ort

  • Regie: Nadezhda Michalkova.
  • Darsteller: Anna Mikhalkova, Alexey Dyakin, Irina Martynenko.

Gymnasiasten erschrecken sich gegenseitig mit Geschichten von Toten, abgetrennten Händen und Friedhöfen. Doch dann beschließt ein Teenager, im Kino über den "verlorenen Ort" zu sprechen. Wer dafür ein Ticket kauft, stirbt mit Sicherheit. Natürlich wird er verspottet, aber dann beginnt die Geschichte genau wahr zu werden. Und die Kinder müssen sich die finstere Sache selbst überlegen, denn Hilfe von Erwachsenen ist nicht zu erwarten.

Es ist kein Geheimnis, dass in Russland mit der Produktion alles sehr schlecht ist. Ein begrenztes Budget erlaubt keine qualitativ hochwertigen Horrorszenarien, aber einfach eine Atmosphäre mit guter Spannung oder zumindest vielen Schreiern zu schaffen, wird durch den ständigen Wunsch, amerikanisches Kino zu kopieren, behindert. Nadezhda Mikhalkova konnte die häuslichen Schrecken natürlich nicht aus der Sackgasse herausbekommen, aber zumindest war sie überrascht. Das Geheimnis ist einfach: Sie hat den Film so verrückt und bedeutungslos gemacht, dass es völlig unverständlich ist, was man im nächsten Moment von ihm erwartet. Die Unlogik wird jedoch manchmal durch Versuche verletzt, der Handlung über sich selbst überlassene Kinder Sozialität hinzuzufügen. Aber für dieses Thema ist es besser, sich der neuen Version von "It" zuzuwenden und "Lost Place" nur Müll und sinnlose Aktionen der Helden zu hinterlassen.

Obwohl dieser Film in die Kategorie "so schlecht, dass sogar gut" passt, ist er in keiner Weise mit dem Siegeszug des Trashs" zu vergleichen, der mit grenzenloser Groteske alle eroberte. Dieser Film ist exklusiv für eine unterhaltsame Gesellschaft, die über den Wahnsinn dessen, was auf der Leinwand passiert, lachen wird, ohne zu viel über die Logik der Handlung nachzudenken.

Fagott

  • Regie: Boris Guts.
  • Darsteller: Anastasia Pronina, Yulia Aug, Olga Kavalai-Aksyonova.

Die gesamte Handlung des Films wird aus der Perspektive des Protagonisten gezeigt. Er versucht, mit seiner Freundin Schluss zu machen, aber er kann sich keine ausreichenden Entschuldigungen für eine solche Tat vorstellen. Ein junger Mann hört auf die Ratschläge verschiedener Leute und findet dann die absurdeste Ausrede, die letztendlich sein ganzes Leben verändert.

Die gesamte Werbekampagne des Films baut darauf auf, dass die Handlung durch die Augen des Helden gezeigt und das Bild auf dem iPhone gedreht wird. Das ist aber auch sein Hauptnachteil: Wenn in "Hardcore" diese Herangehensweise an das Filmen auf Nonstop-Action zurückzuführen war, dann scheint es hier nur ein Feature zu sein, das den Zuschauer anziehen sollte. Schließlich erweist sich der Rest der Geschichte als zu einfach und banal, und die Gespräche, auf denen der Film aufbaut, erreichen sicherlich nicht das Niveau von "What Men Talk About" und anderen Standards des Genres.

Daher ist es besser, "Fagot" zu Hause und vielleicht sogar auf demselben Smartphone zu sehen: Dann fallen Tonprobleme und eine ziemlich lächerliche Sexszene nicht auf. Außerdem dauert der Film zusammen mit dem Abspann nur eine Stunde - das reicht nicht für eine vollwertige Filmshow.

Krimbrücke. Mit Liebe gemacht

  • Regie: Tigran Keosayan.
  • Darsteller: Alexey Demidov, Katerina Shpitsa, Artyom Tkachenko.

Im heißen Sommer kommt die Archäologin Warja zu Ausgrabungen nach Kertsch und wird sofort von zwei Männern gleichzeitig umworben: dem Moskauer PR-Spezialisten Viktor und dem einheimischen fröhlichen Gefährten Dima. Und jetzt muss sie eine schwierige Wahl zwischen ihnen treffen. Außerdem entwickeln sich im Hintergrund die Liebeslinien mehrerer weiterer Paare. Und das alles natürlich gespickt mit Bildern vom Bau der Brücke.

Jedes Mal, wenn solche Filme veröffentlicht werden, sagen einheimische Filmemacher: "Dies ist ein Film ohne Politik." Aber im Cover der erklärten romantischen Komödie von Tigran Keosayan wird die richtige patriotische Stimmung und diese für das Vertragskino typische sehr glänzende Zukunft sehr energisch gezeigt. Lebende Charaktere werden hier durch stereotype Masken ersetzt, die sogar aus dem Trailer zu sehen sind, und die Handlung wird regelmäßig durch Propaganda rund um den Bau der Brücke unterbrochen. Und übrigens, es scheint, dass gerade wegen der Veröffentlichung der Krimbrücke die Premiere des Actionfilms Hunter Killer mit Gerard Butler einen Tag vor dem Start auf unbestimmte Zeit verschoben wurde.

Es ist doppelt beleidigend, dass Tigran Keosayan wirklich alles andere als ein mittelmäßiger Mensch ist und der Film sehr gut werden könnte. Aber anscheinend muss so ein Film ausschließlich aus dem Herzen gedreht werden, sonst geht die Leichtigkeit verloren, ohne die es keinen Sinn macht, ihn anzusehen. Vielleicht ist es besser, sich Zeit für einige wirklich positive Sommerbilder zu nehmen: mindestens "Drei plus zwei", mindestens "Wilde".

Ein Typ aus Hollywood oder Die außergewöhnlichen Abenteuer von Venya Lucky

  • Regie: Roman Swetlow.
  • Darsteller: Roman Svetlov, Stanislav Duzhnikov, Olga Kalaschnikova.

Der Gangsterboss namens Antiquary wird von Gläubigern aus verschiedenen Ländern gejagt. Die Sicherheit des Kriminellen beschließt, einen Doppelgänger ihres Chefs zu finden und ihn an die Stelle der Mörder zu setzen. Infolgedessen soll der dem Antiquar sehr ähnliche Schauspieler Vena Lucky angeboten werden, in einem Hollywood-Film mitzuspielen und einen Geschäftsmann zu porträtieren. Doch sein oft unlogisches Verhalten macht alle Pläne der Mafia zunichte.

Die unbändige Energie des Protagonisten stammt eindeutig von Roman Svetlov selbst, der das Drehbuch für den Film geschrieben, selbst gedreht, produziert und selbst die Hauptrolle gespielt hat. Das alles führte zu dem exklusiven Narzissmus des Schauspieler-Regisseurs. Der ganze Film basiert auf den Possen des Protagonisten, obwohl ihm eindeutig das Talent und das Charisma fehlen, um die Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen. Als erster Versuch des Stiftes ist das Bild jedoch durchaus erträglich: Zumindest war darin kein Platz für übertriebene Vulgarität.

Aber dennoch sieht "Die Abenteuer von Venya Lucky" wieder nicht wie der Erbe der klassischen sowjetischen Komödie aus, über die der Autor so gerne spricht, sondern damit eine weitere Antwort auf Hollywood, die keine Fragen stellte. Es lohnt sich, diesen Film nur zu sehen, wenn Ihre Sucht nach Humor völlig bescheiden ist.

Horror 2: Hektisches Halloween

  • Originaltitel: Goosebumps 2: Haunted Halloween.
  • Regie: Eri Sandel
  • Darsteller: Wendy McLendon-Covey, Madison Iceman, Jeremy Ray Taylor.

Mehrere Kinder finden in einem verlassenen Haus das Buch "Restless Halloween" von RL Stein. Sie öffnen es und lassen zuerst eine lebende Bauchrednerpuppe Slappy und dann viele andere Monster frei. Infolgedessen müssen Kinder am Vorabend der Feiertage die Stadt vor der Dominanz der Monster retten.

Mittlerweile hat fast jedes erfolgreiche Hollywood-Projekt eine Fortsetzung. Darüber hinaus hat Robert Stein mehr als ein Dutzend Bücher aus der Horror-Reihe geschrieben und es gab viel Material für Regisseure und Drehbuchautoren. Außerdem gingen die Autoren im ersten Film einen sehr ungewöhnlichen Weg, führten den Autor selbst in die Handlung ein und vermischten die reale Welt mit seinen Fantasien. Aber leider gelang es ihnen in der Fortsetzung auf seltsame Weise, den ganzen Charme des Originals zu verlieren. In Bezug auf die Handlung sind endlose Selbstwiederholungen leicht zu erkennen, neue Schauspieler wirken wenig überzeugend und Spezialeffekte sind hoffnungslos veraltet.

Natürlich bleibt "Horror 2" die gleiche leichte Attraktion für Kinder und Erwachsene, und in der Fortsetzung gibt es einige sehr gute Momente wie aggressive Gummibärchen. Allerdings sollte man von ihm nicht die gleiche Helligkeit und Positivität des ersten Teils erwarten: Die Fortsetzung war deutlich schwächer.

Zauberin

  • Originaltitel: Vildheks.
  • Regie: Kaspar Münch.
  • Darsteller: Gerda Li Kaas, Sonya Richter, Signe Egholm Olsen.

Eines Tages fuhr die Schülerin Klara nach Hause und wurde von einer schwarzen Katze angegriffen. Von diesem Moment an beginnt das Mädchen, Tiere zu verstehen und taucht dann vollständig in die Welt der Magie ein. Wie sich herausstellt, gehört sie zum Clan der Zauberinnen. Und es ist Clara, die gegen eine mächtige böse Hexe kämpfen muss.

Obwohl inzwischen viele Comics Märchenepen wie "", "" und "Die Chroniken von Narnia" ersetzt haben, erscheinen Geschichten über Zauberer und Zauberer immer noch mit beneidenswerter Regelmäßigkeit auf den Bildschirmen. Zu einer Weltentdeckung wird "The Enchantress" zwar nicht: Der dänische Film hat zwar eine sehr bekannte literarische Basis, aber ein zu geringes Budget und nicht den Hollywood-Glanz, den jeder von solchen Geschichten erwartet. Aber es ist trotzdem ein süßer Film über Hexen, Magie und gegenseitige Hilfe mit einem leichten Hauch obligatorischer Geselligkeit.

Von "The Enchantress" braucht man keine Größenordnung im Sinne der oben genannten Blockbuster zu erwarten, aber als einfaches modernes Märchen ist der Film dennoch sehenswert.

Prosa von streunenden Hunden. Film

  • Originaltitel: Bungo sutorei doggusu: deddo appuru.
  • Regie: Takuya Igarashi.

Viele Menschen mit übernatürlichen Fähigkeiten begehen plötzlich Selbstmord, und an ihrem Todesort erscheint ein seltsamer Nebel. Die Kampfdetektei verpflichtet sich, diesen Fall zu untersuchen, da es jedes Teammitglied persönlich betrifft: auch sie sind alle "begabt".

auf russischen Kinoleinwänden wird es bereits alltäglich, was natürlich sowohl Fans japanischer Animationen als auch Fans von nicht standardmäßigen Genres gefällt. Außerdem veröffentlichen wir dieses Mal ein neues Werk, das 2018 erschienen ist. Mystik, Noir und Action mischen die Autoren hier auf sehr ungewöhnliche Weise mit zahlreichen Bezügen zur klassischen Literatur, sowohl japanischer als auch europäischer, amerikanischer und sogar russischer Art. Unter den Charakteren gibt es beispielsweise solche mit Superkräften, die seiner Philosophie entsprechen.

Der einzige Nachteil von "Stray Dogs Prose" ist die Tatsache, dass es sich um eine Fortsetzung der gleichnamigen Serie handelt. Und wer mit den Charakteren nicht vertraut ist, muss sich viel Mühe geben, sich alle Hauptfiguren zu merken. Aber dann wird es eine interessante Handlung und ein Actionspiel mit einer Bewertung von 18+ geben.

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