„No Time to Die“– ein schöner Abschied von James Bond

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Der neueste Film mit Daniel Craig als Agent 007 bricht endlich das klassische Heldenbild, aber mit Würde und pünktlich.

Am 7. Oktober wird der Film "No Time to Die" endlich auf russischen Bildschirmen veröffentlicht. Das Bild steckte jahrelang in der Produktion fest, wechselte den Regisseur (anstelle von Danny Boyle kam Cary Fukunaga), die Basis des Drehbuchs und ein wesentlicher Teil des Teams. Dann wurde die Veröffentlichung wegen der Pandemie immer wieder verschoben. Gleichzeitig wurde das Band zu weiteren Dreharbeiten geschickt, da die im Kino beworbenen Geräte in dieser Zeit veraltet waren.

Ganz zu schweigen davon, dass Daniel Craig zunächst nicht zum Bild von James Bond zurückkehren wollte und emotional sagte: "Ich würde mir lieber die Adern durchschneiden."

Glücklicherweise erfüllte er sein Versprechen nicht und unterzeichnete schließlich den Vertrag. Aber dieser Angriff ist verständlich: Der Schauspieler trat erstmals im bereits fernen Jahr 2006 in der Rolle des Bond auf. Heute spielt Craig länger als seine Vorgänger einen Spezialagenten, obwohl er in Bezug auf die Anzahl der Filme Sean Connery und Roger Moore unterlegen ist.

Aber noch wichtiger ist, dass sich der Charakter im vorherigen Teil "007: Spectre" tatsächlich vom Dienst verabschiedet hat. Er ist einfach wunderschön in einem alten Auto in ein neues Leben mit seiner Geliebten gefahren, die im Gegensatz zu anderen typischen "Bond-Girls" immer noch nicht gestorben ist.

Doch nun hat es der 25-jährige Jubiläumsfilm auf die Bildschirme geschafft. Wenn es jedoch um mehrere Monate verschoben würde, würde sich das Datum verdoppeln – ebenfalls 60 Jahre nach Beginn des Franchise. Und es ist gut, dass dieses Ereignis nicht mit dem Beginn einer neuen Ära gefeiert wird, sondern mit dem Abschied von der alten.

Im Gegensatz zum eher holprigen und voreiligen Film "007: Spectre" setzt der neue Film nicht nur dem Schicksal des von Craig gespielten James Bond ein klares Ende. Ein wunderschöner und emotionaler Film, der mehr über Reflexion als über einen Krieg mit einem Bösewicht spricht, scheint einen Schlussstrich unter die ganze Geschichte des klassischen Super-Spionage-Kinos zu ziehen.

Zusammenfassen und Abschied nehmen

Nach dem Ausscheiden aus dem Dienst reist James Bond zusammen mit seiner geliebten Madeleine Swann (Lea Seydoux) an schöne Orte und bringt sich selbst bei, nicht zu hetzen und nicht zurückzublicken. Aber eines Tages holt ihn die Vergangenheit immer noch ein, und der Held, der das Mädchen des Verrats verdächtigt, verabschiedet sich von ihr.

Fünf Jahre später bittet ein alter CIA-Freund Felix Leiter (Jeffrey Wright) Bond um Hilfe in einer wichtigen Angelegenheit. So wird der ehemalige MI6-Mitarbeiter erneut in die Konfrontation zwischen dem Bösewicht, der sich entschloss, die Welt zu regieren, und den Spezialdiensten verschiedener Länder hineingezogen. Er muss sich sogar einem neuen Agenten 007 stellen – einer Frau, die das Rufzeichen von Bond erhielt.

Eines der ersten Unterscheidungsmerkmale der Craig-Ära, die mit Casino Royale begann, war die Verknüpfung von Bond-Filmen zu einer einzigen Filmreihe. Dennoch sind die vorherigen Bilder – auch mit Connery, sogar mit Pierce Brosnan – gut voneinander getrennt zu betrachten. Es reicht aus, allgemein zu wissen, wer der Agent 007 ist.

Aber jetzt bezieht sich jeder neue Teil mehr und mehr auf die Ereignisse der vorherigen. Im Film "No Time to Die" erreicht es seinen Höhepunkt: Auch die Handlung selbst baut auf der Trennung von der Vergangenheit auf. Gleichzeitig kehren sowohl alte Freunde des Helden als auch der Bösewicht Blofeld aus "Spectre" zurück. Manchmal wirkt es wie ein zu bewusster Druck auf die Nostalgie, doch die Möglichkeit, Christoph Waltz zumindest für kurze Zeit im Rahmen zu sehen, wird für all die Unnötige seines Charakters sühnen.

Empfehlungen sind für die Fans jedoch kein Selbstzweck. Craig's Bond ist der einzige in der Geschichte des Franchise, der eine vollständige Biografie erhalten hat. Casino Royale zeigte den Beginn seiner Karriere, und von Film zu Film kann man die Entstehung und Veränderungen des Charakters des Helden beobachten. Und wenn 007 von Roger Moore nur körperlich alt wurde, weshalb die Autoren ihm immer weniger Action und mehr Witze geben mussten, dann drückt sich dies in Daniel Craigs Version in einer Neubewertung von Handlungen aus.

Schon in den „Skyfall Coordinates“sah er müde und verloren aus, im „Spectrum“beschloss er, alles aufzugeben. Jetzt ist es an der Zeit, zurückzublicken und zu erkennen, dass es nur auf radikalste Weise möglich sein wird, die Vergangenheit endgültig aufzugeben.

Diese für den vorherigen Bond untypische Reflexion ist nicht nur als Finale einer bestimmten Ära wichtig. Das 25. Gemälde lässt vermuten, dass für den Klassiker 007 in der neuen Welt kein Platz mehr ist. Auch diese scheinbar modernere, bodenständigere und frauentreuere Version des Agenten ist überholt. Es ist Zeit, das Feld für etwas ganz anderes zu räumen.

Persönliches Drama und die Geschichte starker Frauen

Man kann die Meinung vertreten, dass die Autoren des Franchise mit Craig das Image von James Bond überdacht haben. Er wurde mehrdeutiger sowohl in Bezug auf Handlungen als auch in seiner Emotionalität. Dies ist nicht ganz richtig.

Agent 007 verliebte sich zum ersten Mal aufrichtig und plante, bereits 1969 im Film "Im Geheimdienst Ihrer Majestät" zu heiraten, als der wenig bekannte George Lazenby eingeladen wurde, die Hauptrolle für nur ein Bild zu spielen. Und Timothy Dalton zeigte Ende der 1980er Jahre Bond, der wütend wird, mit seinen Vorgesetzten streitet und aus Rache den Dienst verlässt.

Und es liegt sogar eine traurige Ironie darin, dass Craigs Arbeiten nun genau für das gelobt werden, was die oben aufgeführten Filme mit aller Macht gescholten wurden. Das bedeutet "der Zeit voraus".

Aber in der Tat hat die Neuzeit einen neuen Spezialagenten gezeigt. Und der Punkt ist nicht einmal, dass Bond aufgehört hat, ein Aristokrat im Porträt zu sein. Bereits im Casino Royale saß der einst zurückhaltende Agent, der auf alles nur mit hochgezogener Augenbraue reagierte (ein weiteres Hallo aus den Filmen mit Moore), ratlos in Klamotten unter der Dusche neben der schluchzenden Vesper Lind, dargeboten von Eva Green.

Die Erwähnung dieser Heldin kommt nicht von ungefähr, denn sie verfolgt Bond unsichtbar bis zum Teil „Keine Zeit zu sterben“. Und das ist ein weiterer Indikator: Es ist schwer vorstellbar, dass zum Beispiel Connerys Charakter jahrelang unter der verlorenen Liebe leiden und in Abwesenheit um Vergebung bitten wird.

Regisseur Carey Fukunaga, der bei dem neuen Film Regie führte, ist nicht umsonst berühmt für die Ausarbeitung von Charakteren und Dramen: Er war es, der die legendäre erste Staffel von True Detective gedreht hat. Dank seines Talents wird der Held mehr als nur ein alternder und müder Agent. Er ist besessen von Misstrauen und glaubt zu leicht an den Verrat eines geliebten Menschen, weil dies bereits passiert ist. Er bricht zusammen, verirrt sich und weiß einfach nicht, was er tun soll.

Tatsächlich hat Bond alles verloren, was er einst gelebt hat: Liebe, Abenteuer, sogar, was symbolisch ist, seine legendäre Nummer 007. Und in diesem Fall verzichtete er selbst auf die Vergangenheit. Aber er weiß nicht mehr, was er als nächstes tun soll.

Beim Betrachten fällt immer häufiger ein, dass die Phrase Keine Zeit im Titel etwas anders interpretiert werden kann - "keine Zeit". Bond möchte vielleicht selbst sterben, aber es ist einfach keine Zeit, wieder muss man die Welt retten.

Nein, er kann immer noch gut kämpfen und jagen – im Gegensatz zu Moore. Aber zum Beispiel behandelt der Agent Frauen schon ganz anders. Auch die Bilder von Bonds Freunden zu überdenken, ist kein neues Phänomen. Bereits in den neunziger Jahren, in der Ära Brosnans, wurden sie immer öfter nicht nur zu Schönheiten, die er verführte (und manchmal einfach vergewaltigte), sondern mit Macht und Hauptkraft im Kampf half. Für den Charakter Craig sind Mädchen auch diejenigen geworden, die seine Welt entweder unterstützen und trösten oder zerstören können. Und für den Boss M, gespielt von Judi Dench, hatte der Held eindeutig kindliche Gefühle.

"No Time to Die" fasst wiederum nur die Veränderungen in Bonds Charakter zusammen. Die Vielfalt der weiblichen Typen, für die offenbar die berühmte Drehbuchautorin Phoebe Waller-Bridge eingeladen wurde, ist hier einfach unglaublich. Außerdem gibt es eine neue extrem großspurige 007 von Lashana Lynch (nein, sie wird nicht der nächste James Bond, die "gelben" Schlagzeilen lügen). Da ist die sexy Paloma, gespielt von Ana de Armas. Eine alte Bekannte von Moneypenny (Naomi Harris) blitzt kurz auf. Und natürlich Lea Seydoux als Madeleine.

Aber es ist wichtig zu verstehen, dass alle diese Heldinnen individuell sind. Sie müssen nun nicht nur „das Auge erfreuen“, sondern eine absolut klare Funktion in der Handlung erfüllen. Und selbst das zu freizügige Kleid von de Armas ist einfach eine Notwendigkeit. Übrigens hindert es sie nicht daran, Feinde zu zerstreuen. Aber Bond ist selbst einer solchen Schönheit fast gleichgültig. Dies ist fast das erste Mal, dass weibliche Charaktere ohne jede Anziehungskraft zu seinen Kollegen werden.

Das einzige was man hier bemängeln kann ist, dass für Neues fast keine Zeit bleibt. Aber es wäre einfach inakzeptabel, einen bereits langen Film noch weiter zu dehnen.

Klassische Action und flacher Bösewicht

Vielleicht werden Fans des Franchise von einer so detaillierten Geschichte von Drama, Müdigkeit und tragischen Charakteren eingeschüchtert. Aber überanstrenge dich nicht. Solche ausführlichen Beschreibungen sind nur nötig, um zu zeigen: "Keine Zeit zu sterben" ist tiefer und interessanter als viele der vorherigen Teile. Ansonsten ist dies das traditionellste Tape über einen speziellen Agenten mit all seinen Vor- und Nachteilen.

Fukunagis Film ist noch lustiger und energiegeladener als das vorherige Spectrum. Im Allgemeinen haben die Fans schon lange bemerkt, dass in Craigs Ära erfolgreiche und schwache Gemälde einen durchlaufen. „No Time to Die“bestätigt diesen Trend.

Die Eröffnungsszene, die traditionell vor dem Abspann und dem Titeltrack (diesmal von Billie Eilish) beginnt, wird Sie mit unglaublichen Stunts, Verfolgungsjagden und Sprüngen von der Brücke begeistern. Übrigens wurde ein erheblicher Teil der Anhänger daraus geschnitten.

Dann wird es mehrere spektakuläre massive Kämpfe auf einmal geben. Einer wurde sogar ohne sichtbare Verwachsungen mit einer Live-Handkamera gefilmt (wie kann man sich nicht an die berühmte sechsminütige Episode aus "True Detective" erinnern). Und übrigens, in diesem Fall taucht dieser Ansatz den Betrachter perfekt in das Geschehen ein. Im Gegensatz zur Einführung in Spectrum, wo ein langer Schuss nur das Geschick des Operators zeigte, aber keine semantische Last trug.

Generell gibt es genug schöne Szenen für Actionliebhaber: Es wird unglaubliche Autounfälle und Flüge geben. Selbst für die üblichen Witze von Bond bleibt genug Zeit, und der Agent und sein Assistent werden Zeit haben, mitten in der Hitze eines weiteren Kampfes ein Glas Cocktail zu trinken.

Aber zusammen mit den Vorteilen klassischer Spionagefilme kehrten Probleme zurück. Dies betrifft in erster Linie den Bösewicht. Rami Maleks Charakter mit dem lächerlichsten Namen Lucifer trägt eine gruselige Maske und sagt typische Sätze über die Rettung der Welt und die Kontrolle, die absolut jeder Antagonist sagen könnte.

Flache und fast komische Gegner sind typisch für das Franchise. Aber wenn früher der goldbesessene Goldfinger aus dem gleichnamigen Film durchaus mit dem grotesken Helden übereinstimmte, ist es jetzt viel interessanter, einen Hacker von Javier Bardem von Skyfall Coordinates zu sehen.

In dem Film "No Time to Die" für den Oscar-Preisträger Rami Malek ist es sogar beleidigend: Er hat absolut nichts zu spielen, die Figur ist eher witzig als beängstigend und nimmt nicht einmal am Geschehen teil. Und auch seine Art, die Welt zu erobern, schien aus der Vergangenheit zu kommen: Statt die Medien zu beeinflussen, Netzwerke zu hacken oder zumindest die Regierung zu kontrollieren, gab es wieder einen Supervirus und Geheimlabore.

Obwohl diese Komponente vielleicht auch modern und ernst aussehen würde, würde das Bild schließlich in eine depressive Düsternis versinken. Und die Geschichte von James Bond, auch diese realistische, soll unterhaltsam sein.

„Keine Zeit zu sterben“ist der richtige und klare Punkt in der nächsten Phase des Franchise. Der Film schließt alle Bögen und schafft das Understatement ab. Die Ära von Craig, die darauf aufbaut, das Image des Agenten 007 zu überdenken, hat ein würdiges Ende gefunden: emotionaler und berührender als protzig. Aber der aktuelle Bond, der seine Gefühle nie verbarg, hat ein solches Ende verdient.

Und die Fans müssen auf den nächsten Neustart des Franchise warten, der jetzt ganz klar komplett anders wird.