Wie The Rocketman die Fehler von Bohemian Rhapsody korrigiert

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Das atemberaubend schöne und aufrichtige Musical über die legendäre Sängerin wurde nicht einmal durch Zensur verdorben.

Ein biografischer Film über einen der berühmtesten Musiker unserer Zeit, Elton John, erscheint. Die Hauptrolle im Film spielte Taron Edgerton, der sich perfekt an das Image des Prototyps gewöhnt hat.

Noch bevor Rocketman an den Kinokassen auftrat, begannen die Leute, es mit Bohemian Rhapsody zu vergleichen, einem kürzlich erschienenen Biopic über die Gründung von Freddie Mercury und Queen. Und die Analogien sind durchaus berechtigt. Regisseur Dexter Fletcher beendete Bohemian Rhapsody nach der Entlassung von Brian Singer und drehte auch einen Film über Elton John.

Und jetzt können wir mit Zuversicht sagen, dass Fletcher für den Erfolg und vor allem die „Seele“der Geschichte von Mercury verantwortlich war. "Rocketman" sieht noch lebendiger und interessanter aus, es sind keine "Rhapsody"-Fehler drin. Dies ist eine wahrhaft lebensbejahende Extravaganz voller Musik und lebendiger Szenen.

Nicht-Standard-Biografie

Es gibt die Meinung, dass zu viele Biopics nach den gleichen Schemata aufgebaut sind und deshalb Filme schwer ernst zu nehmen sind. Das liegt zum Teil daran, dass viele Musiker und einfach erfolgreiche Menschen die gleichen Lebens- und Arbeitsphasen durchlaufen haben. Teilweise - im Wunsch der Autoren, die einfachsten Handlungsschritte zu machen.

So oder so sind wir alle daran gewöhnt, dass sich der berühmte Musiker in den ersten Aufnahmen auf die Bühne vorbereitet und dann in die Erinnerungen an den Beginn seiner kreativen Karriere eintaucht.

So entstand die Bohemian Rhapsody. Doch "Rocketman" parodiert von Anfang an dieses Klischee: ein Hinweis darauf, dass die Action nicht nach den Standards des Genres, sondern trotzdem gebaut wird.

Die Formation wird schneller und einfacher gezeigt und versucht, nicht so viel über die ersten Auftritte zu erzählen, sondern über das Schreiben von Songs. Der enge Freund und Co-Autor Bernie Taupin (Jamie Bell) wird der zweite Protagonist des Films.

Der düstere Moment des Lebens wird nicht zur Vorbereitung für einen zweiten Start, sondern das ganze Bild ist der Hintergrund. Schließlich versuchen die Macher von "Rocketman" dem Zuschauer eine sehr wichtige Wahrheit zu vermitteln:

Dies ist keine Geschichte, ein populärer Musiker zu werden, sondern eine Geschichte darüber, sich selbst mit all seinen Eigenheiten und Fehlern zu akzeptieren.

Deshalb neigen die Autoren nicht zu einer banalen Nacherzählung des Heldenlebens mit musikalischer Untermalung und dem Interpreten der Hauptrolle werden mehr Freiheiten eingeräumt. Bei den Dreharbeiten zu Bohemian Rhapsody musste Rami Malek Freddie Mercury nur so glaubwürdig wie möglich darstellen (was er gut machte, und der Oscar ist der Beweis dafür). Taron Edgerton spielt mutiger und kopiert nicht nur die Bewegungen seines Prototyps, sondern fügt ihnen auch sein Talent hinzu. Hier sind schauspielerische Fähigkeiten und die Fähigkeit, Emotionen zu vermitteln, viel wichtiger.

Musik im Zentrum aller Geschichte

Natürlich sollte die Biografie eines berühmten Musikers mit seinen Liedern gefüllt werden. Aber auch hier gibt es Probleme. Zum Beispiel zu Standardbewegungen: die ersten Melodien spielen, ein paar Lieder aufnehmen und dann von Konzerten schneiden.

In der gleichen "Bohemian Rhapsody" sahen die Arbeit am Titelsong und natürlich das mit viel Liebe neu verfilmte Abschlusskonzert am hellsten aus. Trotzdem schien der kreative Prozess selbst und das Schreiben von Songs irgendwo im Hintergrund zu bleiben. Und was am wichtigsten ist, ihre Bedeutung im Leben von Merkur ist nicht klar.

Und so macht Dexter Fletcher einen witzigen und klugen Schritt: Aus einem Film über einen Musiker wird ein Musical. Dadurch können die Zuschauer viel mehr von Elton Johns Liedern hören, nicht nur in Szenen mit seinen Auftritten, sondern auch in Geschichten über sein Leben. Hier wird alles von Musik untermalt: Kommunikation mit den Eltern, Freundschaft, Liebe und Tragödien.

Darüber hinaus zeigt dieser Ansatz, wie viel persönliche Lieder John und Taupin geschrieben haben: Die Tracks illustrieren perfekt bestimmte Stationen im Leben eines Dichters und Musikers. Und wenn ihre Kompositionen von anderen Helden aufgeführt werden, bleibt nur die Frage, wie unterschiedlich derselbe Text im Mund eines kleinen Jungen, seiner Mutter oder Großmutter klingen kann.

In "Rocketman" erhalten Songs nicht weniger semantische Belastung als Plot-Twists.

Deshalb werden an der russischen Abendkasse alle wichtigen Texte mit Untertiteln übersetzt. Und das erlaubt uns eine weitere Entdeckung: Taron Edgerton singt großartig. Natürlich kann man Rami Malek keinen Vorwurf machen, dass er nicht statt Mercury singt, denn die stimmlichen Fähigkeiten von Elton John sind viel bescheidener. Und doch ist es eine schöne Ergänzung, wenn der Künstler selbst die Lieder im Film vorträgt.

Fantastisches Shooting

Es ist kein Zufall, dass in der Beschreibung des Films der Hinweis "Fantasy Musical" zu sehen ist. Das Bild sieht genau so aus. Abweichend von den Traditionen der Baubiografie setzt "Rocketman" auf Helligkeit und Schönheit. So lässt sich Elton John in seine eigene Kindheit versetzen und dann buchstäblich über die Bühne schweben.

Musikalische Nummern erinnern eher an "Moulin Rouge" als an "Bohemian Rhapsody": Die Charaktere kommunizieren durch Lieder. Dies entfernt den unnötigen Realismus, der die Handlung in ein Klischee verwandelt. Schließlich wird auch die Szene mit Drogenüberdosis und Selbstmordversuch musikalisch dargestellt. Und es sieht viel emotionaler aus, als wenn alles wie im Leben wäre.

Das Bild von Elton John selbst gibt den Autoren Raum: seine hellen und manchmal verrückten Kostüme, seine Brille, sein exzentrisches Verhalten auf der Bühne und im Leben. Die Kostüme und der Regisseur mussten es nur noch auf der Leinwand wiederholen, und die Extravaganz ist fertig.

Aber sie gingen noch weiter und schufen eine atemberaubende Optik. Bei der letzten Oscar-Verleihung sorgte der Bohemian Rhapsody Award für den besten Schnitt für heftige Kontroversen, da der Film zerrissen und kleine Frames geschnitten wurde. "Rocketman" scheint seinen Vorgänger erneut zu verleugnen. Einige Szenen wurden in sehr langen Frames gedreht, und einige Musiknummern erzeugen sogar den Effekt, dass sie gar nicht bearbeitet wurden, indem sie durch die Jahre von Elton Johns Leben schweifen oder sein romantisches Treffen in einen fast Cartoon-Clip verwandeln.

Daher sieht "Rocketman" wirklich wie eine fabelhafte musikalische Fantasie aus, die ihre Aufrichtigkeit und Emotionalität nicht negiert.

Das Problem mit der Zensur

Leider war die Veröffentlichung des Films im russischen Vertrieb nicht ohne Skandal. Elton John selbst hat wiederholt erklärt, dass er im Bild gerne eine echte Geschichte ohne Ausschmückung sehen möchte. Und das sind Probleme mit dem Privatleben und Drogensucht.

In Russland wurde der Film mit "18+" gekennzeichnet, aber die Verleiher haben noch mehrere Szenen daraus herausgeschnitten: Elton Johns Kuss mit einem schwarzen Musiker, Küssen und Sex mit Manager John Reed (Richard Madden), sowie eine der Drogenkonsumenten Szenen und der endgültige Titel, wo berichtet wird, dass der Sänger seine Liebe noch gefunden hat.

Der Distributor Central Partnership bezieht sich auf die russische Gesetzgebung, obwohl diese in Wirklichkeit nur die Förderung der Homosexualität unter Kindern einschränkt und der Drogenkonsum hier ausschließlich negativ dargestellt wird. Umso seltsamer, dass sie bei einigen Sessions im Werbeblock einen Trailer zum Film "Vita und Virginia" zeigen, in dem sich zwei Mädchen küssen.

Die Szenen von homosexuellem Sex und Drogensucht in "Rocketman" sind kein Selbstzweck, sondern ein wichtiger Teil der Geschichte und Handlung. Im Original ist das Drehbuch des Films nach den klaren Gesetzen des Dramas aufgebaut: Phrasen vom Anfang der Handlung entwickeln sich im zweiten Teil und enden im Finale. Durch das Ausschneiden dieser Szenen verletzten die Verteiler die Integrität und Bedeutung einiger Zeilen.

Es wird unverständlich, wie Elton John seine Homosexualität erkannte und wie sie sein Leben veränderte. Das Gefühl seiner aufrichtigen und herzlichen Beziehung zu Reed geht verloren, was sich dann zu einer giftigen Zuneigung entwickelt. Und das Fehlen des endgültigen Titels beendet nicht die Worte der Mutter des Helden, die behauptete, er sei zur Einsamkeit verdammt.

Zensur bewahrt in diesem Fall also nicht vor einigen schockierenden Szenen (im Original sind sie recht keusch), sondern hindert den Betrachter nur daran, die Lebensgeschichte des Künstlers vollständig zu verstehen.

Aber auch der angedockte "Rocketman" bleibt ein toller und markanter Film. Es hat viele Songs, die man sich nach der Session anhören möchte, tolle Schauspielerei und tolle Dreharbeiten. Und vor allem - ein berührender und aufrichtiger Gedanke, den Elton John seit vielen Jahren der Öffentlichkeit zu vermitteln versucht: Man muss sich so akzeptieren, wie man ist.