5 Geheimnisse der perfekten Komposition

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Die Komposition ist einer der Hauptbestandteile guter Fotografie. Die Fähigkeit, es richtig zu bauen, kommt mit Erfahrung. Wir bieten Ihnen fünf Tipps, die Ihnen helfen, diese Fähigkeit zu fördern.

1. Eine Fotosession – ein Objektiv

Fotoobjektive haben einen großen Einfluss auf Bilder. Der beste Weg, um genau herauszufinden, welchen Effekt ein bestimmtes Objektiv hat, besteht darin, sie in verschiedenen Situationen aufzunehmen und einige Zeit damit zu verbringen.

Es ist natürlich gut, mehrere Objektive zur Hand zu haben und diese bei Bedarf zu wechseln. Aber in diesem Fall gibt es zu viele Unbekannte in der Formel für einen erfolgreichen Schuss, und unsere Aufgabe besteht zunächst darin, ihre Anzahl auf ein Minimum zu reduzieren. Es sei denn, Sie wollen immer gut schießen und nicht nur, wenn Sie Glück haben.

2. Gib die Farbe für eine Weile auf

Im Ernst, dies ist eine der gebräuchlichsten Richtlinien zum Erstellen einer guten Komposition. Und das aus gutem Grund. Farbe ist eine weitere starke Zutat, die jedes Foto dominiert und die Wahrnehmung von Textur, Linien und Farbkontrasten erschwert. Entfernen Sie die Farbe und es wird viel einfacher zu sehen sein.

Nehmen Sie zum Beispiel das obige Foto. Achten Sie darauf, wie die Details sofort ins Auge fallen: das weiße Rechteck, Hieroglyphen und Rauten der Kachel. All dies ist in Schwarzweiß viel einfacher zu sehen.

3. Suchen Sie nach sich wiederholenden Mustern und Formen

Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, sich wiederholende Elemente zu verwenden, um eine interessante Komposition zu erstellen. Dieses Foto ist perfekt als Beispiel. Es hat zwei starke Berührungen. Die erste ist eine Struktur, die aus Kartenreihen besteht, und die zweite ist eine Reihe von Regalen, die den Rahmen diagonal durchqueren.

Diese Wiederholung von Formen findet sich in fast jeder Situation, daher ist es sinnvoll, innezuhalten und nachzudenken: Vielleicht lohnt es sich, den Blickwinkel zu ändern und die Handlung aus einem anderen Blickwinkel zu präsentieren.

4. Die Magie der Linien

Auch Linien sind in fast jedem Foto präsent, sie bilden die Grundlage der Komposition und bestimmen die Blickrichtung des Betrachters. Je nach Typ hat jede der Linien ihre eigenen magischen Eigenschaften. Horizontale Linien strecken den Rahmen optisch und fügen Raum hinzu, vertikale Linien machen ihn ausdrucksvoller und kräftiger und diagonale Linien bringen Dynamik. Gekrümmte Linien bleiben erhalten, von Relaxation (weniger Krümmung) bis Spannung (mehr Krümmung).

Das obige Foto verwendet eine Kombination aus konvergierenden diagonalen Linien, die zum Horizont führen und die Tiefe und Unendlichkeit der Handlung betonen.

5. Die Wirkung von negativem Raum

Sie haben wahrscheinlich gehört, dass Sie Ihr Foto verbessern können, indem Sie sich Ihrem Motiv nähern, und in den meisten Fällen ist dies der Fall. Negativer Raum funktioniert genau umgekehrt: Wenn Sie einen Schritt zurücktreten und das Objekt mit Leere umgeben, können Sie ein ebenso wirksames Bild erstellen.

Diese Technik ist auf dem Foto oben gut illustriert. Grauer Sand und Wolken sind der sehr negative Raum, kaum wahrnehmbare menschliche Silhouetten tragen zum Maßstab bei. Wie Linien kann auch negativer Raum in fast jedem Plot gefunden werden. Nehmen Sie sich ein wenig Zeit, um diese Technik mit Bedacht anzuwenden, und Sie werden einen sehr ungewöhnlichen Effekt erzielen.