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10 Gründe, sich Wes Andersons Filme anzusehen und sich in seine Arbeit zu verlieben
10 Gründe, sich Wes Andersons Filme anzusehen und sich in seine Arbeit zu verlieben
Anonim

Was Sie über den Lieblingsregisseur der Hipster und Stadtromantik wissen müssen, der bei "Isle of Dogs" Regie führte.

10 Gründe, sich Wes Andersons Filme anzusehen und sich in seine Arbeit zu verlieben
10 Gründe, sich Wes Andersons Filme anzusehen und sich in seine Arbeit zu verlieben

1. Er ist ein Perfektionist

Wie viele berühmte Regisseure, deren Arbeiten wir gerne bis ins Blaue anstarren, ist Wes Anderson durch und durch ein Perfektionist. Seine Handschrift erkennt man unverkennbar daran, wie akribisch seine Filme aufgebaut sind. Anderson verwendet zunächst hauptsächlich die gleiche Schriftart in den Inschriften, ordnet Rahmen ausschließlich in der Mitte an und bevorzugt die Szenerie nur als Miniatur und Handarbeit.

Mit einer solchen Leidenschaft für Exzellenz ist es nicht verwunderlich, dass Anderson an allen Phasen der Produktion seiner Filme beteiligt ist: Er ist Regisseur, Drehbuchautor und Produzent. Es sei denn, es erscheint im Rahmen.

2. Er hat einen tadellosen Geschmack

Andersons Feinheit wäre vergebens, wenn seine Filme stilistisch nicht so tadellos wären. Ich möchte jeden Rahmen unter einer Lupe betrachten und aus den darin vorkommenden Objekten eine kunstgewerbliche Ausstellung gestalten. Ob die barocke Hotelausstattung des Grand Budapest Hotels, die Farben, die den Rahmen im "Königreich des Vollmonds" überfluten, Stop-Motion-Animationen oder Tilda Swintons Make-up, Sie können sicher sein, dass jedes Element in Wes' Bild durch einen einzigartigen Autorenfilter geleitet.

Es ist kein Zufall, dass zu Andersons Filmen Kunstbücher veröffentlicht werden und Filmkritiker anhand seiner Arbeit Leitfäden mit detaillierten Illustrationen erstellen. Und der Regisseur selbst liebt es, sich passend zu seinen Originalgemälden zu kleiden: Seine bunten Jacken und gesprenkelten Dude-Socken werden jedem Hipster die Nase wischen.

3. Er ist ein großartiger Musikliebhaber

Vielleicht ist die Hauptsache, in der Andersons tadelloser Geschmack und Perfektionismus voll zur Geltung kommen, die Auswahl der Soundtracks. Vielleicht, wenn Sie jetzt Rock'n'Roll der 60er oder französischen Chanson hören, ist dies genau sein Verdienst. Anderson war es, der den Liedern These Days von Nico oder Le temps de l'amour von Françoise Hardy die weit verbreitete Liebe zurückgab und die jungen Helden des "Königreichs des Vollmonds" zu ihr tanzen ließ.

Vergessene Pop-Hits und skurrile Nationalkompositionen machen ausnahmslos den Löwenanteil des Charmes aller Andersons Gemälde aus. Im selben „Kingdom“hat fast jeder Charakter seine eigene musikalische Untermalung, in „Fantastic Mr. Fox“kann man alte Tracks im Country-Stil ausgraben und „Train to Darjeeling“eröffnet mit dem grandiosen This Time Tomorrow of The Kinks - und es gibt unerwartet die vergessenen neu klingenden Melodien.

4. Er ist ein verzweifelter Cinephile

Natürlich hat Anderson seinen Stil nicht von Grund auf neu geschaffen. Es hat tiefe Wurzeln in den Klassikern des Weltkinos. Zum Beispiel haben viele Zuschauer mehr als einmal die Ähnlichkeit seiner Regiehandschrift mit den Werken von Kubrick bemerkt. Auch Wes selbst erkennt den Einfluss von Scorsese (insbesondere auf sein Debütwerk) und Kritiker sehen in seinen Gemälden die Spuren einer Vielzahl von Meistern: von Truffaut bis Miyazaki.

Die Liste aller Arten von Anleihen in Andersons Filmen ist so groß, dass es wenig Sinn macht, sie zusammenzustellen. Aber man kann mit Sicherheit sagen, dass der Einfluss von Anderson selbst auf das moderne Kino definitiv nicht geringer sein wird.

5. Er ist der Autor großartiger Teenagerbilder

Die meisten Filme von Wes Anderson widmen sich auf die eine oder andere Weise den Geschichten des Erwachsenwerdens (oder drehen sich um das ewige Thema von Vätern und Kindern - also der Familie). Angefangen mit einem seiner ersten Filme, "Rushmore Academy" und endend mit dem kürzlich veröffentlichten Cartoon "Isle of Dogs", macht Anderson seinen zentralen Helden zu einem Kind, das der bedrückenden Welt der Erwachsenen gegenübersteht.

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In Rushmore kämpft er als Schuljunge gegen einen Industriekaufmann um die Aufmerksamkeit eines jungen Lehrers. Im "Königreich des Vollmonds" - verliebte Teenager auf der Flucht vor Erwachsenen. Im Grand Budapest Hotel gibt es eine junge Concierge-Assistentin, die mit einem Mentor in einen Betrug verwickelt ist, um das Erbe eines älteren Gastes zu erlangen.

Selbst in den Filmen, in denen für Anderson Erwachsene im Vordergrund zu stehen scheinen, nehmen junge Charaktere einen starken Platz in der Handlung ein, und bereits erwachsene Helden verhalten sich weiterhin wie Kinder. Natürlich reifen sie im Laufe des Films unweigerlich.

6. Er macht tolle Marionetten-Cartoons

Neben Teenager-Geschichten zeichnete sich Anderson in Animation aus. Bereits im Film Aquatic Life verwendete er die Methode der Stop-Motion-Animation (Zeitrafferaufnahmen von Puppenfiguren), um die faszinierende Fauna der Unterwasserwelt darzustellen.

Später, bei diesem Empfang, wird er zwei Animationsfilme bauen: die Verfilmung von Roald Dahls Märchen "Fantastic Mr. Fox" und seine neue Kreation "Isle of Dogs". Letzteres spielt im Japan der Zukunft, wo in einer der Präfekturen ein böser katzenliebender Bürgermeister beschließt, alle Hunde auf eine Müllinsel zu vertreiben. Die Hauptfigur, der 12-jährige Atari, macht sich auf die Suche nach seinem treuen Hund. Das Video unten macht deutlich, wie hart Anderson und sein Team bei der Erstellung eines solchen Cartoons gearbeitet haben.

7. Bill Murray hat seine ungewöhnlichsten Rollen gespielt

Natürlich hat jeder Zuschauer seine eigene Vorstellung vom Besten und vom Schlechtesten. Bill Murray war unserer Meinung nach noch nie so unnachahmlich wie in Wes Andersons exzentrischen Filmen.

Ihre Zusammenarbeit begann vor 20 Jahren mit der Rushmore Academy, wo Murray das Image eines sentimentalen Industriemagnaten verkörperte. Seitdem hat der Schauspieler Andersons Set für lange Zeit nicht mehr verlassen und spielt sowohl in episodischen als auch in Hauptrollen mit. Unser Favorit ist der grimmige Ozeanograph Steve Zissou von Aquatic Life.

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8. Er hat Owen Wilson die Welt geöffnet

Zufällig waren die ersten Menschen, die Anderson traf, als er von seiner Heimat Austin nach Dallas zog, die Wilson-Brüder. Mit ihnen hat der angehende Regisseur einen kleinen Kurzfilm über junge texanische Romantiker entwickelt, die zu Räubern wurden, der später zu einem vollwertigen Debüt namens "Bottle Rocket" führte. Obwohl der Film finanziell floppte, war es ihm zu verdanken, dass die Welt von der Existenz von Wes Anderson erfuhr und die Schauspielerfamilie Wilson entdeckte.

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Zwei Brüder, Andrew und Luke, spielten in mehreren weiteren Filmen von Anderson mit, von denen jeder auf eine Soloreise ging. Aber Owen blieb nicht nur ein Stammgast von Wes' Filmen, sondern schrieb auch mehrere Drehbücher für seine Filme und wurde ein vollwertiger Co-Autor des Regisseurs.

9. Er hat immer eine bestimmte Anzahl von Sternen entfernt

Meistens werden Sie in Andersons Filmen dieselben Gesichter sehen. Man kann sagen, dass sich um den Regisseur eine Art Schauspieltruppe gebildet hat, die erst nach jedem neuen Projekt aufgefüllt wird. Gleichzeitig gelingt es dem Regisseur, neue Namen zu entdecken (wie bei den Wilsons), bevorzugt aber bereits bewährte Personen. Die gleiche Regel gilt für das Filmteam.

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Unter denen, die regelmäßig auf den Tonbändern von Wes Anderson auftauchen, haben wir bereits Bill Murray und die Wilson-Brüder erwähnt. Auch Jason Schwartzman, Angelica Houston, Adrian Brody, Willem Dafoe, Jeff Goldblum, Edward Norton, Bob Balaban, Tilda Swinton und Harvey Keitel sind dort zuzuordnen.

10. Er ist immer positiv

Egal wie schrecklich die Prüfungen sind, denen die Helden seiner Bilder ausgesetzt sind, wir lieben Andersons Filme dafür, dass sie unweigerlich ein beruhigendes Ende finden werden. Auch wenn es keine Vergeltung für den Tod eines Freundes gab ("Water Life"), die Liebe zu einem anderen ging ("Rushmore Academy") und das friedliche Leben dem Krieg wich ("The Grand Budapest Hotel"), Andersons Charaktere nie den Mut verlieren und immer einen Ausweg aus der bedauerlichen Situation finden, in der sie sich befanden.

Wenn Sie sich also jemals ratlos fühlen, spielen Sie ohne zu zögern einen beliebigen Wes-Film ab. Sie können sicher sein, dass er Ihnen ein Körnchen Hoffnung auf ein erfolgreiches Ergebnis einflößt.

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