Warum der Film "One More" einen Oscar verdient hat

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Regisseur Thomas Winterberg hat einen emotionalen Film über Alkohol ohne Vorurteile und Stereotypen gedreht.

Bei den Oscars 2021 in der Kategorie "Bester ausländischer Film" gewann der dänische Film "One More". Dies ist nicht verwunderlich, denn viele, die den Film gesehen haben, stellten das Produktionsniveau und eine sehr ungewöhnliche Handlung fest. Bei der Nominierung des Regisseurs verlor Thomas Winterberg gegen Chloe Zhao, die den Favoriten der "Land of the Nomads"-Zeremonie verfilmte.

Jeder weitere hat auch BAFTA und Cesar, fünf Robert Awards in Dänemark und vier von der European Film Academy erhalten.

Wir sagen Ihnen, warum Winterbergs Werk all seiner Auszeichnungen würdig ist und auf jeden Fall Beachtung verdient.

Unerwartete Handlung und Moral

Vier Freunde arbeiten an einer dänischen Schule. Jeder von ihnen hat Probleme im Leben: Einsamkeit, Versäumnisse in der Familie, mangelnde Freude an der Arbeit. Eines Tages feiern die Helden den vierzigsten Geburtstag von einem von ihnen - Nicholas (Magnus Millang). Der Held des Tages erzählt seinen Freunden von der Hypothese des Wissenschaftlers Finn Skerderud, die besagt, dass ein Mensch sein ganzes Leben lang unter Alkoholmangel im Blut leidet. Um Ihr Glücksniveau zu erhalten, müssen Sie daher jeden Tag trinken. Die Männer beschließen zu experimentieren und konsumieren täglich eine kleine Dosis Alkohol. Aus diesem Grund ändert sich das Leben eines jeden von ihnen.

Wenn Sie überhaupt nichts über den Film oder seinen Schöpfer wissen, kann es in den ersten Minuten so aussehen, als würde die Handlung einem von zwei Schemata folgen. Oder es wird zu einer typischen Propaganda im Stil von "Alkohol ist böse" und erzählt, wie das Trinken von Alkohol das Leben von Charakteren zerstört. Oder es wird wie eine gewöhnliche Komödie wie "Besonderheiten der nationalen Jagd" aufgebaut, in der der ganze Humor auf betrunkenen Possen basiert.

Aber das Bild wurde von Thomas Winterberg gedreht - dem Meister des lebendigen menschlichen Dramas, der "The Hunt" und "Triumph" geschaffen hat. Dieser Autor weiß perfekt, wie man keine Stereotypen zeigt, sondern echte Menschen mit all der Komplexität der Charaktere. Kein Wunder, dass er eine Handlung über das Leben von nicht einem, sondern von vier Helden gleichzeitig baut. Darüber hinaus ist Winterberg ein Däne, ein Vertreter einer der am meisten trinkenden Nationen in Europa, und sogar unter dänischen Teenagern leidend, sind sie immer noch Europameister im Trinken von Teenager-Alkoholismus. Kein Wunder, dass in dem Band "Noch einmal" der Satz klingen wird: "Unser ganzes Land trinkt zu viel."

Alkohol im Rahmen wird nicht nur von den Hauptfiguren konsumiert, sondern auch von ihren Schülern. Und nur wenige würden es wagen, es ohne das Negative zu zeigen. Für einen Schüler hilft das Trinken, die Prüfung zu bestehen.

Der Film geht weder auf Verurteilung noch auf Verherrlichung der Trunkenheit ein. Der Regisseur macht Alkohol sehr kühn zu keinem eigenständigen Problem, sondern nur zu einem Katalysator. Martin (Mads Mikkelsen) hilft er, innere Grenzen zu überwinden, entschlossener zu werden, was ihm bei seiner Arbeit hilft. Und in seinem Privatleben hatte er auch ohne Alkohol viele Probleme. Aber Tommy (Thomas Bo Larsen) verliert sich komplett. Seine Leidenschaft für die Selbstzerstörung wird nur noch deutlicher.

Einst begründete Winterberg zusammen mit Lars von Trier die Dogma-95-Bewegung, die eine möglichst naturalistische Verfilmung und die Abkehr von komplexen Formen zugunsten von Inhalten forderte. Natürlich entspricht der Film "One more at a time" diesem Prinzip nicht: Der Film ist sehr elegant inszeniert, und es steckt viel Fiktion darin. Trotzdem behielt der Regisseur seine Fähigkeit, das wirkliche Leben und glaubwürdige Ereignisse zu zeigen. Daher möchte jeder der Helden glauben und Sie müssen sich um jeden Sorgen machen.

Kombination von Genres

Ein großer Vorteil der Arbeit des neuen Regisseurs ist die einfache Präsentation. In der Vergangenheit nutzte Winterberg ein dunkles Drama, um seine Erzählung aufzubauen. Seine vorherige Zusammenarbeit mit Mads Mikkelsen, The Hunt, stürzte den Protagonisten buchstäblich in einen depressiven Zustand.

Umso überraschender, dass die Handlung des Films "One more at a time" einer typischen Komödie gleicht, die sowohl in den USA als auch in Russland hätte gedreht werden können. Helden trinken inbrünstig, lassen sich witzige Wege einfallen, um bei der Arbeit nicht erwischt zu werden, haben Spaß und tanzen.

Aber die Subtilität des Bildes ist, dass es selbst wie eine Party mit Alkohol aufgebaut ist. Das Gefühl von Feierlichkeit und Euphorie durchdringt nach und nach depressive Noten.

Schon bald wird die Handlung zu einem persönlichen Drama. Und so können Sie die Charaktere anders betrachten. Darüber hinaus werden dem künstlerischen Bild auch historische Aufnahmen hinzugefügt, darunter solche mit den dem russischen Betrachter vertrauten Possen von Boris Jelzin.

Die Tragödie der Helden ist, dass Alkohol nur als vorübergehende Flucht aus der Welt dient. Es ermöglicht Ihnen, in die alten Zeiten zurückzukehren, als es keine Probleme mit Familie und Gesundheit gab und es schien, als ob alles noch vor Ihnen lag. Doch statt der erwarteten Katharsis und Offenlegung innerer Ressourcen bekommen Freunde nur Rausch.

Mads Mikkelsens unglaubliche Leistung

Zunächst erzählt der Film von allen vier Freunden gleichermaßen. Doch schon bald wird klar, dass Martin, gespielt von Mikkelsen, der Hauptdarsteller des Bildes ist. Dieser Schauspieler wird auch von einem anderen berühmten Dänen geliebt - Nicholas Winding Refn.

Die Sache ist, dass Mads Mikkelsen es in irgendeiner Weise schafft, ein völliges Gefühl der Entspannung aufrechtzuerhalten, als ob er immer selbst spielen würde. Auf dem neuen Bild klingt seine Sprache möglichst natürlich (hier ist es besser, den Originalton aufzunehmen), und nachdenkliche Blicke sprechen manchmal mehr als lange Monologe.

Er trinkt so genüsslich im Rahmen, dass Zweifel aufkommen: Wurden den Schauspielern Requisiten gegeben und nicht echter Alkohol?

Nun, der letzte Tanz der Figur ist vielleicht das einzige, was die Freude an Christopher Walkens Auftritt im Weapon Of Choice-Video unterbrechen kann. Die Szene brach sofort in Meme auf. Dies ist eine traurige und bezaubernde Katharsis, auf die der Held gewartet hat.

Thomas Winterberg wurde erstmals als Regisseur für einen Oscar nominiert. Und das ist in ihm bereits eine wichtige Anerkennung eines Massenregisseurs, dessen Werke nicht nur in Europa verständlich sind. Und die Auszeichnung für das Gemälde „Eins nach dem anderen“wird dem talentierten Autor sicherlich noch mehr Möglichkeiten eröffnen.

Und das ist sehr gut. Schließlich berührt Winterbergs Film jeden Zuschauer, auch wenn er mit dem Problem der Alkoholsucht nicht allzu vertraut ist. Die Helden dieser Geschichte wirken nah und verständlich, und buchstäblich jeder kann sich seinen Schwierigkeiten stellen. Das Band versucht nicht, jemanden zu verurteilen oder zu rechtfertigen. Es hilft nur nachzudenken, macht ein bisschen traurig, aber gleichzeitig herzhaft lachen.