"Unclenching his Fists" über das entrechtete Mädchen ist sehenswert. Und deshalb

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 03:51

Der bei den Filmfestspielen von Cannes preisgekrönte russische Film besticht durch seine Aufrichtigkeit und Tiefe.

Am 25. September wurde in Russland der Film "Unclenching his Fists" von Kira Kovalenko veröffentlicht. Nur das zweite abendfüllende Werk des Schülers von Alexander Sokurov ist schwer wahrnehmbar: Das Bild wurde in ossetischer Sprache gedreht, und die meisten Hauptrollen wurden von Laiendarstellern gespielt. Dies hinderte den Film jedoch nicht daran, den Hauptpreis im "Unusual Look"-Programm der Filmfestspiele von Cannes zu gewinnen und sowohl den erfahrenen Dustin Chon als auch den berühmten Landsmann Alexei German Jr.

Der Film Unclenching His Fists, der das Patriarchat und die häusliche Gewalt kritisiert, scheint ein schmales Publikum anzusprechen. Tatsächlich ist es jedoch ein sehr persönliches und allumfassendes Drama, das Konflikte aufdeckt, die buchstäblich jeder versteht.

Leider wird "Unclenching his Fists" selbst in Moskau und St. Petersburg nur einmal täglich in einigen Kinos gezeigt. Dennoch ist das Bild für jeden sehenswert. Es kann jedoch nicht leicht sein, es zu ertragen.

Eine sanfte Geschichte der Gewalt

Ada lebt mit ihrem Vater Zaur und ihrem jungen Bruder Dakko in einer kleinen ossetischen Stadt. Das Mädchen arbeitet in einem Laden und hilft im Haushalt. Und in ihrer Freizeit rennt sie zur Bushaltestelle und wartet auf den ältesten Sohn der Familie Akim. Es ist nicht nur eine Frage der verwandtschaftlichen Zuneigung. Mein Bruder floh einmal nach Rostow, versprach aber, zurückzukehren und Ada mitzunehmen. Schließlich muss sie behandelt werden, und ihr Vater will sie nicht gehen lassen. Aber als Akim auftaucht, wird es nur noch komplizierter.

"Unclenching his Fists" in seiner Krawatte täuscht den Betrachter auf subtile Weise. Schließlich wäre es am einfachsten, dem Zuschauer eine typische Geschichte über elterliche Kontrolle und patriarchale Ordnungen zu zeigen: einen bösen Tyrannenvater, der seine Söhne unterstützt und ein gedemütigtes leidendes Mädchen.

Aber Kovalenko, der eindeutig den Stil von Sokurov erbt, repräsentiert keine übertriebenen Stereotypen, sondern echte Menschen in all ihrer Mehrdeutigkeit. In den ersten Szenen wirkt Adas Leben ganz normal. Sie flirtet leicht mit dem lustigen jungen Mann Tamik, und Zaur lächelt viel beim Essen und spricht sehr leise.

Dies ist genau die wichtigste und schrecklichste Komponente des Bildes. In der Tat ist Tyrannei immer mit Sorgfalt bedeckt. Solange die Interessen des Eigentümers nicht mit den Wünschen des Opfers kollidieren. Daher kann der Vater die Kinder nach ihren Angelegenheiten und ihrer Stimmung fragen, ihnen auf den Kopf klopfen. Aber den Schlüssel zur Haustür wird er immer bei sich haben.

Darüber hinaus umgeht das Band sorgfältig alle Slogans, die selbst in Kantemir Balagovs "Tightness" mit einer ähnlichen Handlung manchmal gerutscht sind (Drehbuchautor Anton Yarush arbeitete an beiden Filmen). Im Film dreht sich alles um Mehrdeutigkeit, und sogar Adas Handlungen werden sich oft widersprechen, ganz zu schweigen von den anderen Charakteren. Fakt ist aber, dass es sich hier nicht um den Kampf um Freiheit handelt (der Titel ist nicht umsonst nicht banal „Fäuste ballen“), sondern um das Verlorengehen. Nicht um die Wahl, sondern um den Entzug der Möglichkeit, sie zu treffen.

Alle Helden scheinen keine bösen Menschen zu sein, aber sie werden von dieser Welt, Ada, entstellt - und das im wahrsten Sinne des Wortes. Wie man anders lebt, verstehen sie einfach nicht und können nur durch Berührung herauskommen und bei jedem Schritt stolpern. Es scheint, dass Akim es einmal getan hat. Aber die Rückkehr ins Elternhaus zeigt, dass es zu schwierig ist, gegen die ursprünglichen Einstellungen zu verstoßen.

Die Parallelen zwischen dem Physischen und dem Emotionalen sind überall. Das Mantra ist der Satz "Du wirst ganz sein" - so beruhigt der Bruder Ada. Aber jeder versteht, dass es nicht nur um Behandlung geht, sondern auch um ein Leben ohne Fesseln. Diejenigen, in die die Hände des Vaters, durch die Krankheit gemindert, geworden sind. Und selbst die starken Umarmungen der Brüder schützen und wärmen nicht so sehr, sondern ersticken.

Das Schlimmste ist, dass viele Menschen dieses Verhalten aufrichtig als Liebe betrachten. Hier gibt es keine Gewalt und Prügel, für den ganzen Film wird keine einzige, offen grausame Szene gezeigt. Aber es gibt Untergang, Hoffnungslosigkeit und ständige Scham. Und das nimmt dir nicht nur alle Kraft, sondern lässt dich auch freiwillig auf die Möglichkeit verzichten, dich zu befreien.

Es ist dieser Subtext, der angesichts der scheinbaren Lokalität der Erzählung Unclenching Fists zu einem Film macht, der in jedem Land verständlich ist. Dies ist der dunkelste und härteste Vorwurf an diejenigen, die immer noch über Fälle von häuslicher Gewalt sagen: „Warum bist du nicht gegangen?“. Eine Erklärung, die Sie nicht nur physisch, sondern auch nirgendwo hinlaufen lassen werden. Und am wichtigsten ist, dass es nirgendwo zu dem Wissen kommt, dass dies im Allgemeinen real ist.

Das Geheimnis der Frauenprobleme

In einer der Szenen wird der charmante Tamik der Hauptfigur fast stolz die Wunden an seinem Körper zeigen: eine Nagelnarbe, eine Prellung von einem Sturz und andere Spuren, die viele haben. Als Antwort darauf wird Ada in einem zu ruhigen Ton von der Tragödie erzählen, die ihr widerfahren ist. Ein paar ruhige Sätze, von denen alles drinnen kälter wird.

Vielleicht spiegelt sich in einem Moment nicht nur der ganze Horror ihres Lebens, sondern auch das globale Problem der Einstellung gegenüber Frauen in vielen Ländern. Schaut man sich das Verhalten der Charaktere genau an, sieht man, dass selbst die positivsten von ihnen die Hölle einfach nicht hören. „Jetzt sind Sie und ich gleich“, wird sie zu einer Person sagen, die die Fähigkeit verloren hat zu sprechen. Männer lösen Probleme untereinander, und selbst wenn sie helfen wollen, handeln sie so, wie es ihnen richtig erscheint. Die einzige Aufgabe des Mädchens besteht darin, ruhig und gehorsam zu sein. Sie hat keinen persönlichen Raum, in den ihr Vater, ihr Bruder und ihr Freund nicht eindringen können.

Aber noch schlimmer, die Heldin muss ihr ganzes Leben lang ihre Beschwerden und Verletzungen verbergen. Wenn Ada, die bereits in Hysterie verfällt, an die Türen der Nachbarn klopft (niemand wird sie öffnen, und dies ist eine weitere einfache und sehr starke Metapher), wird sich ihr Bruder nur um ein anständiges Aussehen sorgen.

„Was andere denken“wird wichtiger bleiben als die Emotionen eines geliebten Menschen. Es ist unmöglich, dass jemand Konflikte in der Familie bemerkt, man kann nicht über intime Probleme sprechen. Die dem Opfer auferlegte Scham und der Verlust seiner Individualität werden zum Hauptproblem. Das lässt Gewalt nicht nur existieren, sondern macht sie auch zur Norm.

Leben statt Inszenierung

Kovalenko spricht über solche disruptiven Themen in der einzig möglichen Kinosprache – extrem realistisch. Und darin ist natürlich das Erbe der Arbeit von Alexander Sokurov wieder zu spüren. Obwohl es früher so aussah, als würden seine Schüler nach "Sofichka" und "Tightness" nicht mehr Aufrichtigkeit zeigen können.

Aber "Unclenching his Fists" geht in völligen Naturalismus über. Das Thema des Films entstand aus den persönlichen Erinnerungen der in Naltschik geborenen Kovalenko und legte Anklänge an eine schwierige Beziehung zu ihrem Vater in die Handlung. Der Großteil der Besetzung wurde von Amateuren gecastet, damit sich die Action inszeniert anfühlt. Ich möchte übrigens glauben, dass Milana Aguzarova, die Adu spielte, eine große Zukunft im Kino hat: Sie ist unglaublich natürlich. Und sogar die Sprache der Erzählung wurde ins Ossetische geändert (wobei offensichtlich ein erheblicher Teil des Publikums verloren ging), da die Künstler gerade in Szenen mit ihrer Muttersprache besser enthüllt wurden.

Ebenso wichtig ist, dass das Bild bei aller Eleganz und Genauigkeit der Arbeit des Betreibers völlig frei von der Selbstbewunderung der Autoren ist. Der einzige wirklich "filmische" Trick ist die Fülle an Rottönen in den Szenen von Autofahrten. In der restlichen Zeit ist sogar die Farbgebung so natürlich wie möglich. Bei langen Einstellungen erzeugt die Kamera ein Gefühl von Präsenz in der Szene selbst und macht den Zuschauer zu einem gleichgültigen Zeugen des Konflikts. Was auch als metaphorischer, aber fairer Vorwurf gelten kann: Es gibt viele gleiche Passanten um die Helden, und niemand versucht jemals zu helfen.

Deshalb sprengt der abrupte Tonhöhenwechsel in den letzten Minuten die Leinwand förmlich. Eine hektisch zuckende, defokussierte Kamera ohne Stabilisator verwandelt den Betrachter in einen Teilnehmer einer verrückten Fahrt, die den letzten Punkt in Adas Geschichte setzt. Auch diese drei Minuten vor dem Bildschirm sind nicht leicht zu ertragen. Und jemand hat sein ganzes Leben lang ähnliche Emotionen.

Unclenching His Fists ist ein großartiges Beispiel für das russische Autorenkino. Aufrichtige, frisch präsentierte und scharfe Themen. Man kann sich nur freuen, dass das kühne Bild mit einem internationalen Preis ausgezeichnet wurde und Kira Kovalenko neue Projekte wünschen. Tatsächlich zielt diese Geschichte bei aller Grobheit und Düsternis nicht darauf ab, irgendeinen Teil des Publikums zu beleidigen. Es ermöglicht nicht nur, etwas über die Probleme von Menschen zu erfahren, die in ihren Rechten eingeschränkt wurden, sondern hilft auch, Empathie zu zeigen und zumindest einen Teil der Emotionen des Opfers zu verstehen. Und das ist nicht weniger wichtig als die Geschichte der Fakten selbst.